Nomada Q : jardin

jardin

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En principio el termino jardin posee una serie de connotaciones positivas, aire libre, paisajes bonitos, esparcimiento, naturaleza, palabras cuya sola evovación evoca en la imaginación una cascada de emociones que inmediatamente le produce una sensación de libertad y bienestar.

Que provoca el el individuo un estado de excitabilidad por el que se muestra mas cercano y receptivo abriendo la posibilidad de establecer relaciones mas positivas y beneficiosas para el y su entorno, los sentidos se desperezan ante la amalgama de olores y colores que se despliegan a cada paso que das en el sendero guiado por el mecer de las plantas,

Y por la presencia de los insectos que revolotean a tu alrededor buscando alguna flor que polinizar o quizás tratando de escapar de alguna ave que esta buscando alguna presa con la que alimentar a su nidada, escenario idílico presente en casi cualquier tipo de jardín y que en muy raras ocasiones se rompe, pero que sin embargo no siempre se cumple en su totalidad.

Habiendo lugares ajardinados que sorprendentemente si presentan matices que pese a sus peculiaridades negativas lejos de disuadir a los visitantes, lo convierten en sitios sumamente atractivos tanto para aquellos que buscan espacios singulares como aquellos que por casualidad descubren que un jardín no se circunscribe solamente a un patrón estético o visual.

Verja de la entrada principal coronada con el nombre del parque

Esto es lo que experimentas nada mas cruzar la puerta de la reja forjada que flanquea la entrada del jardín de Alnwick Poison Garden y fijas tu mirada en los múltiples carteles que avisan a los incautos de la posibilidad, de que en los espacios ajardinados cultivados a la sombra de las almenas del castillo de Alnwick en la localidad inglesa de Northumberland, aparte de una variedad de flora de origen local

Se ha cultivado una diversidad de plantas cuyos efectos alucigenos en el momento de ser consumidas podrían provocar en aquel que las ingeriera diferentes síntomas que van desde una simple reacción alérgica a cuadros mas severos y que dependiendo de la cantidad que se consuma pueden llegar incluso a ser mortales en algunos casos muy específicos.

Escondido entre fuentes y praderas el jardin de Alnwick Poison Garden en el Norte de Inglaterra es un sitio singular por definición ya que tras flanquear su verja adornada por calaveras, se pueden visitar la mayor selección de plantas venenosas del mundo.

Como en el caso de la amapola, que se utiliza para extraerr opio, o la venenosa belladonna, que aunque se ha utilizado tradicionalmente para tratar numerosas dolencias tan dispares como la artritis y el parkinson nunca se ha demostrado su eficacia en ensayos cientificos, o la flor de adelfa tambien conocida como narciso cuya ingestion en altas dosis puedo provocar cuadros de nauseas y vomitos, gastrointestinales con deposiciones diarreicas sanguinolentas y en casos extremos parada cardiaca. En Japón, se constato que fue la primera planta en florecer después de la explosión de la 1.ª bomba atómica sobre Hiroshima el 6 de agosto de 1945.

O la mas clásicsa como la cicuta que posee en su palmares el dudoso mérito de haber estado implicada en la muerte de pensadores como Sócrates, aunque también se ha empleado en la industria farmacéutica por sus propiedades analgésicas, aunque la que mas llama la atención es la planta a partir de la que se produce el estramonio, una planta originaria de Mexico, pero que debido a su capacidad de adaptación se ha extendido

Planta de la que se extrae la cicuta, en plena epoca de floración

Pudiendose encontrar en casi cualquier parte del mundo tieniendose constancia de que ya la consumían los antiguos griegos en las fiestas en honor al dios Dioniso llamadas después por los romanos Bacanales. pudiendo ser mortal en dosis de entre tres y cinco gramos

Aunque en el recinto cuentan con un puesto de primeros auxilios que ofrece una amplia batería de potentes antídotos y con una diltada documentación sobre sus consecuencias no deja de ser aconsejable andar con precaución entre unos jardines que por otra parte, son considerados uno de los mas bellos del Reino Unido.

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Con el objetivo de garantizar la seguridad de los miles de visitantes que acceden cada temporada a sus intalaciones, se ha editado una guía donde se indica tanto las diferentes especies que alberga el parque, como los pasos que se debe seguir en caso de que se empiecen a experimentar algún tipo de síntoma anomalo y que pueda ser atribuible a los efectos provocados por algunas de las cien plantas con las que cuenta actualmente el parque.

Algunas de ellas están encapsuladas siendo cultivadas en un área restringida del parque, pudiendose ser vistadas acompañados del personal especializado, pues uno de los problemas es que muchas de estas plantas son potencialmente venenosas con tan solo el contacto, sobre todo en la época en que están polinizando, por lo que es preferible evitar los meses de primavera.

Los edificios del joven arquitecto koreano Younghan Chung apenas pasan desapercibidos, a pesar de estar construidos en una ciudad tan densamente poblada y masificada como Seoul, por lo que a poco que te aproximes y repares en su estructura y en su caracteristica composición modular.

O en el uso deliberado de las tipologías cubicas que destacan esteticamente, actuando sobre el espacio realizando una distribución racional del conjunto del edificio, tanto si esta destinado para uso residencial como el empleo que se hace de los espacios de uso común.

Te percataras de lo importante que es el uso de la vegetación como elemento integrador y vasculante de los diferentes espacios y del fuerte contraste que ejercen, observandose otra de sus principales virtudes, su cohexión con el paisaje.

Haciendo confluir en pequeños jardines interiores, cruzados por pasarelas que comunican las diferentes habitácuiones que gestionan de forma armoniosa el espacio.

ARQUITECTURA FLOTANTE, CUBICA Y MINIMALISTA

Terreno donde la arquitectura de Younghan apuesta por desarrollar una narrativa paisajistica, casi poetica, explorando la paridad entre la privacidad y lo publico, para eso traza una tenue frontera entre las formas orgánicas representadas por la vegetación y las lineas rectas y determinantes de los cubos o rectangulos que representan formas extraidas de la naturaleza.

Volumenes geometricos que ya sean blancos en esencia, como por ejemplo los que emplea en la construcción de Floating Cubes, donde la luz rebota sobre la superficie de sus paredes pulidas ampliando la sensación de espacio dentro de la vivienda. Sensacion que se acentúa por la presencia del agua que fluye en una alberca anexa, sobre la que se sustenta el edificio.

Como en los bloques verticales que componen el refugio urbano para viajeros de Five Trees, cuya paredes oscuras y rugosa, textura que imita la corteza de una especie que se encuentra abundantemente en los bosques cercanos a la ciudad.

VENTANAS PARA VER EL PAISAJE INTERIOR

Estetica rupestre que combina con la profusa y aparentemente arbitraria disposición de ventanales y huecos que a veces dan la impresión de que están colocados al azar dando un sentido caótico al diseño del edificio, pero que sumados a las claraboyas exteriores cumplen con una función a través de la que se modula la presencia de luz en el conjunto de a casa.

Habilidad en el tratamiento de la luz que alcanza su máxima expresión en lo que es hasta ahora es su propuesta mas notable, una casa unifamiliar de 77 metros cuadrados que ocupa una parcela de 9x9 metros.

Finalizada en 2013, Experimental House es una vivienda de dos alturas y fachadas blancas siendo el resultado de insertar cubos de menor tamaño en una matriz igualmente cubica, donde la proporción de las longitudes obedece al propósito que se desea dar a cada espacio espacio en función de su uso.

Espacio donde se alternan los invernaderos ajardinados separados por tabiques de vidrio, división entre habitaciones cuya concepción permite crear ambientes donde la decoración tradicional se complementa con un paisaje natural que forma parte del edificio.

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Heredero de la arquitetura minimalista de uno de los pioneros del Siglo XX como fue Louis Kahn, los diseños del arquitecto Younghan Chung actualizan su legado creando un estandar en un contexto donde el paisaje se convierte en parte de la arquitectura y su principal detonante creativo.

Me maravillan propuestas como la que se celebra cada año en la ciudad japonesa de Osaka, alejada en apariencia de las tradicionales ceremonias que a lo largo del todo el año se celebra en la ciudad.

Pero que a la vez no deja de ser una actualización de algo tan genuinamente japones como el cultivo de los milenarios bonsáis, pero realizado en otro contexto y aplicando opticas y escalas mas amplias.

Si en el arte de bonsai se miniaturiza la naturaleza de forma disciplinada y minuciosa, los participantes del concurso Kei Truck Garden Contest organizado por Osaka Branch, utilizan un contenedor tan ajeno al mundo de la jardinería como es el remolque de una furgoneta, para crear elaborados jardines de estilo zen.

UN JARDÍN MÓVIL DENTRO DE LA CIUDAD

A través de los que pese a lo dispar de la propuesta si logra transmitir el espíritu de los paisajes autóctonos y los bosques que se pueden visitar en los tanto en los alrededores como en el interior de las ciudades, y que el visitante puede encontrar en la mayoría de las grandes ciudades japonesas.

Escondidos entre el mundanal ruido como si fueran oasis en mitad de sus caóticas calles, atmósfera cuyo espíritu si se logra recrear en el espacio de una furgoneta donde se reproducen auténticos jardines edénicos, caracterizados por su ejecución detallada y gran dedicación.

Y es que nadie sabe explicar la razón de por que se utiliza la Kei-Truck, un modelo de furgoneta de media carga, muy popular en Japón y en numerosos países de Asia, teniendo funcionalidades en casi cualquier ámbito económico así como domestico.

EL MUNDO NATURAL FUERA DE SU ENTORNO HABITUAL

Pero que utilizado de forma improvisada como jardinera móvil recorre por unos días las principales calla de Osaka, transformado el paisaje urbano en un entorno natural móvil rediseñando el espacio publico incorporando elementos naturales.

Lo que comenzo siendo una actividad muy minoritaria protagonizada por cuatro frikis de la jardinería, en relativamente poco tiempo se ha convertido en una cita en la que el numero tanto de visitantes como de participante aumenta cada año.

Por lo que sus organizadores están planeando exportar el mismo formato a otras ciudades del país, como una forma de promocionar la flora a nivel local y de fomentar la conciencia ecológica tanto entre los participantes del evento como del publico asistente.

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Kei Truck Garden Contest es un evento festivo que se celebra en la ciudad de Osaka, en el que se domestica la naturaleza creando paisajes moviles dentro de vehículos de carga.

Despues de consumar una vida azarosa entre vino y rosas el poeta y mecenas (entre otras muchas cosas) Edward James, recalo por fin en lo que pensaría que seria el lugar idóneo para un retiro dorado, la soleada California. Aunque su edad no se puede considerar muy avanzada.

Maxime si tenemos en cuenta los estandares de la epoca. Si se podía jactar de haber tenido una vida intensa, lo que le había permitido convertirse en algo mas que un testigo casual y pasivo, participando activamente en algunos de los movimientos artísticos que se dieron en la primera parte del Siglo XX. Escultor frustrado Edward sin embargo desarrollo un olfato innato para detectar algunos de los mas iconicos y principales precursores de estos incipientes movimientos. Artistas como Picasso o Dali formaron parte de su cartera como representante y marchante, siendo uno de los pocos que se percato del talento que había en los primeros trabajos de una joven pintora llamada Leonora Carrington. Etapa tan efimera com lucrativa que le proporciono la oportunidad de entablar una estrecha relacion con lo mas selecto de la época.

Experiencias intelectuales que sin duda contribuyeron a alimentar su anhelo particular de encontrar el lugar mas propicio donde crear su obra magna. Un lugar dedicado a la contemplación y creación artística que se convirtiera con el tiempo y tras su presunta desaparición en su legado sobre la tierra y por el que fuera finalmente recordado.

Objetivo que comenzo a consumar tras pasar una breve etapa tratando de instalarse en alguna campiña de la baja California, donde soñaba con construir lo que el denominaba el Jardin del Eden. Un vergel donde se volcaría en cultivar su verdadera pasión, el cultivo de orquideas.

Dali y Picasso además de Freud como precursores de un sueño

Pero que quizás debido a los altos precios de las cada vez mas escasas propiedades, o al acoso al que fue sometido por la prensa mas frívola de la época. Debido a que se rumoreaba que Edward no era otro que el hijo bastardo del mismísimo Rey Eduardo VII. O la influencia in extremis de la pintora adscrita al realismo mágico Bridget Bate Tichenor.

Que decidió reorientar su rumbo y tras dejar atrás Ensenada, cambiar de rumbo y seguir la ruta migratoria de la mariposa Monarca. Hasta que tras realizar una breve escala para descansar y darse un baño en una de las muchas pozas que caracterizan el paisaje de Xilitla. Un territorio donde apenas había unas cuantas haciendas habitadas por granjeros locales perteneciente al municipio de San Luis Potosí en México.

Orquideas, mariposas y agua tres extraños compañeros de viaje, o no

Siendo finalmente unos cuantos acres pertenecientes a una de ellas la que Edward adquirió con los escasos recursos económicos que apenas había conseguido conservar. Convirtiendola en 1.945 en su refugio de hibernación a la espera de tiempos mas proclives para sus intereses. Mientras esta expectativa sobre el futuro se producia o no, el bueno de Edward sembró la mayor plantación de orquideas de México, un negocio floreciente que prometía cuantiosos beneficios.

Expectativas que de la noche a la mañana se derrumbaron como consecuencia de un inesperado temporal, el cual provoco que practicamente desaparecieran la mayor parte de la totalidad de los cultivos. Causa que provoco que se acelerara su ruina tanto material como moral. Acontecimientos que lejos de disuadirle sirvieron como materia prima para que se produjera toda una catarsis artística.

Acontecimientos que finalmente provoco una detonación en su interior. Un proceso que tras consumarse fue el inicio de su sueño más ambicioso a la vez excentrico, la de transformar con el transcurrir del tiempo los 320.000 m2 cuadrados de un terreno baldío, en un lugar de peregrinación artística donde Edward oficiando de ermitaño y maestro de ceremonia. Creo a partir de una mezcla de sus influencias en las que aparte de corrientes como el Surrealismo o el Dadaismo, incluyo como catalizador el psicoanálisis de Sigmun Freud. Producto de las sesiones que mantuvo con el en sus númerosos encuentros cuando estuvo viviendo una temporada en Viena, en el transcurso de los que también participo por aquel entoces un desconocido Dali.

De los vapores del LSD al Santuario de la Ballena y viceversa

Todo un cumulo de antecedentes y vivencias que de alguna forma se materializaron en la creación de este oasis. Cuyas instalaciones se pueden visitar en la actualidad, permitiendo que el viajero se adentre en un lugar mágico donde además de la presencia del agua. El visitante puede adentrarse en auténticos escenarios de fantasía compuestos por secciones de escaleras continuas, que como las de Escher siempre te devuelven al punto de origen aunque su destino este mas próximo al cielo.

O un lugar al que se accede a través de uno de los muchos senderos que parten de el Santuario de la ballena, llamado El Cine porque es el rincón particular donde Edward proyectaba rodeado por sus amigos y entre los vapores y alucinaciones psicodelicas de cantidades arbitrariasas de LSD. Rollos de película de corte experimental donde los estados oníricos representados se transformaban en el caldo de cultivo que emanaba del subconsciente de los tertulianos emergíendo en forma de dilemas mas o menos razonables y que finalizaban en la mayorías de las ocasiones en acalorados debates.

Quizás es por este cumulo de cosas por los que sus instalaciones y sus alrededores como Sierra Gorda o Cuernavaca, han sido seleccionados para formar parte de los sets de producción de numerosas y variadas referencias artísticas. Siendo las que pertenecen al terreno de lo musical las que se han sentido especialmente atraídas, quizás este imán sea debido influjo simbólico y onírico de sus paisajes.

Cemento armado entre bambú y escaleras de destino circular

Constituidas en su mayoría por un material tan poco creativo como el cemento, todas y cada una de las treinta y seis esculturas que emergen entre la espesa vegetacion. La que en ocasiones desconcierta visitante, ya que predominantemente esta compuesta por especies foráneas como el bambú junto con otras plantas de ámbito local, aparte de las omnipresentes orquideas, lo que en su conjunto describe un paisaje singular plagado de contrastes. Son inspiradas, entre otras cosas, por citas mesiánicas, referencias mitologicas o a pasajes literarios. En definitiva siendo el material intelectual y la piedra angular que configuraron la personalidad de su autor.

Y que se traducen en piezas escultóricas como el Palacio de Bambú, la Hoja de Marihuana o la Flor de Lys que comparten espacio con propuestas donde sus antecendentes nos trasladan a los albores de la civilización Egipcia. En una disposición donde su secuencia aparentemente parece estar inducida por una concepción de la vida donde prevalece el caos, pero donde la harmonia de la naturaleza y sus simetrías orgánicas se imponen.

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Situado a 7 horas de viaje en coche desde México DF, el Jardín del Ingles es uno de esos enclaves insólitos donde la arquitectura, tanto de origen natural como la nacida fruto de la imaginación de su creador. Sirve como hilo conductor para comprender algunas de las claves de los mas importantes fenómenos artísticos del Siglo XX.