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Garden of Cosmic Speculation, un parque fruto de la ciencia y la magia


Hay sitios que pese a no ser muy conocidos, enseguida intuyes que en algún momento de tu vida tendrías que visitar. Una instantánea provoca ese efecto convirtiéndose en el deseo de cumplir con ese propósito.

Este impulso es el que tuve la oportunidad de ver por primera en una publicacion las instalaciones casi sumergidas en la bruma de un pasaje irónico pertenecientes al Garden of Cosmic Speculation. 
Próximo a la localidad de Dumfries en Escocia, se trata de una jardín que tardo en finalizarse cerca de seis años. Diseñado por el arquitecto Charles Jencks y su esposa Maggie Keswick jardinera especializada en el arte floral chino se encargaron del ajardinamiento y mantenimiento de este espacio único en el que además participaron horticultores y científicos.


UN LUGAR MÁGICO DONDE DIVERTIRTE MIENTRAS APRENDES

No en vano en cada una de las paradas del recorrido el visitante guiado por si curiosidad podrá interactuar con todos y  cada uno de los elementos que configuran las instalaciones de este singular  lugar, como si fuera un disciplinado investigador que esta en su laboratorio con sus instrumentos

Y es que sin proponérselo su creador se convirtió en inspiración de muchos de los parques temáticos actuales.  Su habilidad fusionando conceptos científicos y contenidos desde una óptica lúdica, haciendo referencia a una ley física o a un fenómeno astronómico y a la ciencia en general fue algo muy innovador en su epoca. 

El parque cuenta con un jardín de  fractales geométricos que lo iluminan, un Big Bang tratando tecnicos y conceptos  como el agujero negro, la teoría de cuerdas. El jardín cuenta además con cinco grandes áreas conectadas por una serie de lagos artificiales, puentes y otras obras de arquitectura, incluyendo grandes escaleras blancas y terrazas en zig-zag descienden por una ladera verde, que representan la historia de la creación del universo.

Las puertas del parque a ser de titularidad privada se abren un solo día al año, en el que visitante puede imaginarse como se formo el universo o pasear por la doble hélice de ADN. Y experimentar mediante el contacto directo con la naturaleza y la sensación de asistir como testigo de excepción a la creación del universo.



Nueva celula solar en 3D de silicio amorfo y microcristalino

El producto de una colaboración entre la compañía Oerlikon Solar en Suiza y el Instituto de Física grupo fotovoltaica de la Academia de Ciencias de la República Checa, se ha traducido en el desarrollo del diseño de células solares de película delgada. Se componen de un sustrato nanoestructurado, compuesto de una matriz de óxido de zinc (ZnO), nanocolumnas que se  alternan adoptando la forma de un "queso suizo". La matriz  que  se parece a los exagonos de un panel de abeja de micro-agujeros o huecos nano. Este grado avanzado de sustrato se integra en la capa de óxido conductor transparente (ZnO).

Una de las opciones a largo para reducir costes en la producción industrial de paneles solares de alto rendimiento se encuentran en las células solares de silicio amorfo y microcristalino células tándem de silicio (también conocido como Micromorph) - que en términos económicos se rentabilizan en el plazo máximo de doce meses.  Pero el inconveniente que presentan estas células, sin embargo, es que la eficiencia del panel es inferior a la eficiencia de las actuales oblea de silicio cristalino que dominan el mercado fotovoltaico.

Para hacer que las células de silicio amorfo y microcristalino sean mas  eficientes el equipo dirigido por el físico Vanecek Milán redujeron el grosos de la oblea a causa de espacio estrecho entre los contactos eléctricos, para la absorción resultante óptico sea suficiente. "Son básicamente los dispositivos planos. Silicio amorfo tiene un espesor de 200 a 300 nanómetros, mientras que el silicio microcristalino es más grueso que un micrómetro."

El nuevo diseño del equipo se centra en la densidad óptica de la células con el propósito de que faciliten la absorción de la radiación solar. El nuevo diseño en 3D de las células solares se basa en la tecnología de absorción de la deposición de vapor químico mejorada  plasma, una tecnología que ya se utiliza en electrónica de silicio amorfo en las pantallas de cristal líquido. Al que se le añadido un sustrato nanoestructurados para el depósito de la célula solar.

Este innovador enfoque para la deposición de células solares poseen un potencial de eficiencia que se estima comparandolo en el rango de producción de las células actuales fabricada con obleas solares policristalinas, lo sitúa en un significativo 16 por ciento mas con los paneles Micromorph. Aunque según declaraciones de Vaneck el margen para mejorar el rango de eficiencia en la captación solar utilizando películas delgadas basada en Micromorph es amplio por lo que se seguiré investigando, hasta poder conseguir un producto que fabricad0 masivamente reduciese los costes de explotacion.

Felipe Bedoya, la transcendencia de la mirada para forjar al sujeto


Los personajes que habitacomo.  las ilustraciónes del artista Felipe Bedoya son criaturas pertenecientes a un universo inspirados por la cultura manga o artistas como Mark Ryden o Margaret Keane.

Sus grandes y expresivos ojos manifiestan sentimientos como el asombro, el temor, la indiferencia, la frialdad, o el deseo... Son personajes consternados donde la simbología que hace referencia a la cultura de la muerte tienen su contrario en símbolos surrealistas donde la sensualidad pasa a un primer plano en la lectura en su obra. 

Donde la paleta  de colores son el arco iris que camufla una realidad obscena. Felipe nacido en la ciudad de Cali en Colombia. Comenzó a dibujar muy joven y  su vocación le hizo matricularse en la Universidad de Bellas Artes, donde completo su formacion. Él utiliza diversas técnicas y trata de combinarlas para dotar a sus ilustraciones de un lenguaje donde desarrollar su imaginario.


El imaginario creativo de Felipe Bedoya en este contexto se puede percibir como un conjunto de interrogantes a traves de los que analiza sobre el origen del sujeto. en el cual reflexiona sobre su idea de hogar. Algo que no deja ser un cluster en el que se almacenan trazos de memoria, la cual se manifiesta Cali siempre de forma aleatoria.


Declarado incondicional fan del arte africano, los retratos de Felipe Bedoya reflejan a traves de su potencial expresivo el compromiso del sujeto con su objetiva identidad, en una sociedad en la que la tendencia es reconocer derechos para disolver diferencias.


En sus trabajos de Bedoya la imagen va de la mano del significado estetico, el cual en ocasiones puede resultar ambigua aunque el lenguaje plástico es siempre reconocible que pretende reconfigurar el sentido original de lo elementos y motivos cuyo mensaje deliberado componen su obra desde un planteamiento explicito.



Broken Crow/In Mexico, documental sobre su colaboración con el artista urbano Roa en capital federal


Cuando los artistas urbanos  Broken Crow con sede en la ciudad americana de Minneapolis fueron invitados a México por la promotora de arte MAMUTT ARTE en colaboración con el Museo Del Juguete Antiguo México (MUJAM), para realizar una serie de cinco murales en diferentes localizaciones de Mexico D.F. 

Decidieron que para que quedara constancia de esta intervención, se registraría en imagenes parte de la elaboración de la misma. Además de explicar las motivaciones que inspiraron los motivos que se seleccionaron para incorporarlos a cada una de las intervenciones

Todo esto narrado a través de las declaraciones del propio autor. Siendo un documental pionero en su ámbito, pues se trata de una filmación que registra todos y cada uno de los pasos que siguió en su experiencia mexicana, cuyo resultado podéis ver desde AQUI.


En concreto la grabacion recoge el momento en el que el dúo pinta el mural Robot Thief, en cuya ejecución colaboro el grafitero ROA el cual incorporo alguno de sus peculiares interpretaciones de la morfología animal. En este como en el resto de los murales repartidos por la ciudad.


Broken Crow empleo una técnica mixta de stencil y spray, abordando cada diseño desde un principio conceptual y estetico comprensible para cualquiera, tratando el espacio publico como un lugar desde el que concienciar sobre la fragilidad de la naturaleza y lo importante de la conservación.

Como en muchas de las obras de Broken Crow buscan reintroducir animales salvajes en hábitats tan ajenos como los urbanos, en los que es complejo que puedan convivir con seres humanos, escribiendo su propia mitología a medida que avanzan. El estilo agresivo de sus diseños en los que contemplan la figura animal desde una percepción antropomórfica, combinado con sus plantillas hiperdetalladas, es a la vez lúdico sofisticado. 

El tema central de los murales son animales salvajes pertenecientes a diferentes especies. En una de las actuaciones realizada a catorce metros de altura, se requirió el montaje de un andamio para poder garantiza que se completara el diseño original además de la seguridad de los artistas. 

Soft Rocker una tumbona solar del MIT

Desarrollado por estudiantes del MIT de Massachusetts en Entados Unidos dirigidos por la profesora Sheila Kennedy. El Soft Rocker es una tumbona equipaba con una célula solar en la parte superior, que le permitirá recargar con energía de origen renovable sus aparatos electrónicos, mientras descansa placenteramente, mecido por un tenue y relajante balanceo.

la tumbona utiliza una batería de 12 horas-amperios que almacena la energía solar recolectada durante las horas de luz solar por lo que para cargar tus gadgets, incluso después del atardecer. El generador de electricidad es cuenta con  un eje de seguimiento, capaz de generar 35 vatios. La energía solar recolectada durante el día se almacena pudiéndose utilizar en cualquier momento.

Está diseñado para captar energía solar que puede ser utilizada para cargar o ejecutar mediante una toma USB compatible con la mayoría de gadgets. Su diseño curvo es adaptable a la latitud y el ángulo del sol de cualquier sitio utilizando el software de diseño paramétrico. La tumbona es ligera pudiéndose instalar en cualquier sitio proporcionando autonomía energética.

Betty Wants In/Experience Human Flight

Cuerpos inertes, suspendidos, flotando en la frontera que marca el limite de la atmósfera, y el territorio donde se pierde la gravedad. Eso es lo que nos muestra el ultimo trabajo de Betty Wants In realizado para la firma organizadora de actividades relacionadas con el paracaidismo Melbourne Skydive Centre. Titulado Experience Human Flight, esta realizado en slow motion con cámaras de alta velocidad y en formato 3D. En su rodaje contaron con la coparticipación de los cinco veces campeones del mundo Fred Fugen and Vince Reffett, que fueron invitados a Melbourne para proporcionar entrenamiento avanzado con algunos de los principales talentos de Australia.

MVRDV construye el mayor museo del cómic del mundo en China



Que seria un cómic sin viñetas, y estas sin los "bocadillos" donde se escriben los diálogos y pensamientos que dictan los personajes de la historia, posiblemente hubiera adoptado otra forma de expresión, o se denominaria con otro nombre. 

En todo caso que mejor metáfora que este discurso narrativo que seduce a millones de fans en el mundo, para inspirándose en su forma oval elaborar el diseño del futuro Museo de Comic y Animación de China, ubicado en la ciudad de Hangzhou.

Seis burbujas ancladas en el lecho de un lago artificial, albergara la mas extensa colección de objetos relacionados con el imaginario del tebeo en el mundo. Diseñado por el estudio de arquitectura MVRDV, los seis pabellones pulcramente pulidos que compondran sus instalaciones ocuparan una superficie estimada en 30.000 metros de cuadrados, además del museo el entorno donde se emplazara se urbanizara con zonas verdes e islas donde sus visitantes podrán disfrutar de una agradable visita al aire libre.

En cada una de las estructuras el visitante podrá asistir a la historia y evolucion de un genero como el cómic  que ha servido para estimular la imaginacion de generaciones enteras. Mediantes soportes audiovisuales, zonas expositivas. La biblioteca que albergara la mayor y mas cuidada selección de volúmenes recopilados en un misma institucion. 

En el espacio dedicado a la colección permanente los visitantes y fans tendrán la oportunidad de hacer un recorrido por las diferentes etapas de su pasatiempo favorito de forma lúdica, para eso los comisarios responsables de planificar las exposiciones dispondrán de la ultima tecnología en términos expositivos. Específicamente creada para acercar de forma comprensible los elementos narrativos del cómic. El Museo contará además con una sala de proyecciones, tiendas donde poder adquirir ediciones exclusivas, actividades divulgativas para fans con vocación de ilustradores, y cursillos para futuros guionistas completaran las instalaciones.


Tal vez la parte más atractiva es el zootropo 3D, en el que los visitantes pueden interactuar con las proyecciones holográficas y juegos. Su itinerario circular es reflejo de las formas curvas de los pabellones, en dos de ellos unas espaciosas aberturas permiten disfrutar en el exterior de unas excelentes vistas de los alrededores. 

La mayoría de las 13,7 hectáreas está ocupada por un nuevo parque con una serie de islas, en el lago White Horse que se utiliza para mejorar la calidad del agua. Paseos en lancha ofrecen un atractivo añadido. Un edificio de exposición por separado de 25.000m2 albergará grandes ferias anuales y la China Internacional del Cómic y el Festival de Animación (CICAF).


El museo esta proyectado con el objetivo de optimizar energeticamente sus recursos, la ventilación natural y refrigeración adiabática. Todo enfocado hacia una calificación de eficiencia energética excelente. El concepto estructural mejora el perfil sostenible de la propiedad: los resultados de diseño aerodinámico reduce notablemente necesidad de aire acondicionado.

ParanoidBR/Balões un globo, dos globos, tres globos a ritmo de Rock



La ultima campaña diseñada y realizada por la agencia de publicidad ParanoidBR para MTV Brasil. Es un divertido clip cuya duración no excede en poco mas de un minuto de duracion.  

En el que se utiliza un argumento tan simple como eficaz y sugerente visualmente, que consiste en reproducir el efecto domino. En este caso una aguja recorre una pasarela pinchando cientos de globos ilustrados con diferentes motivos musicales. 

Su creativo Dulcidio Caldeira  invirtió 24 horas en realizar una toma en la que 600 globos, dispuestos en un carril de 200 metros de longitud y alineados mediante una guia láser.

Para crear el efecto de imagen en movimiento, dando como resultado una animación muy ingeniosa y con mucho movimiento. Estrategia visual cuyo lenguaje es muy de fácil comprensión por el gran publico.





Térmosolar nanotecnolgica de alto rendimiento que genera energía eléctrica

Dos tecnologías han dominado los esfuerzos para aprovechar el poder de la energía del sol. Fotovoltaica convierte la luz solar en corriente eléctrica, mientras que la generación de energía solar térmica utiliza la luz solar para calentar agua y producir energía térmica. Las células fotovoltaicas se han desplegado ampliamente como pantallas planas, mientras que la generación de energía solar térmica emplea la luz solar que absorbe las superficies factibles en los entornos industriales y residenciales de gran escala.

Debido a las propiedades de los materiales con los que se fabrican los paneles, la energía solar térmica hasta ahora ha fracasado economicamente. Esto podría cambiar a gracias a los resultados presentados por un equipo de la Universidad de Boston en Estados  Unidos dirigidos por el profesor de física Zhifeng Ren, que han desarrollado un panel termosolar de alto rendimiento empleando en su fabricacion materiales nanotecnologicos. Una importante innovación es la que le confiere una alta eficiencia energética, la mejor absorción de la luz a través de una mayor superficie de materiales termoeléctricamente nanoestructurados, que captura la energía, a través de su pantalla plana de sellada al vacío. 

"Hemos desarrollado una pantalla plana que es un híbrido capaz de generar agua caliente y electricidad en el mismo sistema", dijo Ren. "La capacidad de generar electricidad mediante la mejora de la tecnología existente a un costo mínimo hace que este tipo de generación de energía autosuficiente desde el punto de vista de económico." El uso de métodos basados en ingeniería nanotecnologíca, el equipo combinó materiales de altas prestaciones térmicas y absorbedores solares espectralmente selectivos en una cámara sellada al vacío para aumentar la eficiencia de conversión.


Los resultados abren un nuevo y prometedor enfoque que tiene el potencial para lograr la conversión rentable de la energía solar en electricidad, un avance que debe afectar a mercados en rápida expansión como el residencial e industrial de la energía. Las tecnologías de energía solar térmica hacen un buen trabajo en la producción de agua caliente. Pero esta nueva tecnología producirá tanto agua caliente y electricidad. Debido a la nueva capacidad de generación de electricidad, el sistema se compromete a ofrecer a los usuarios un reembolso más rápido de su inversión. Esta nueva tecnología puede acortar el tiempo de amortización en un tercio.

Dominique Perrault - Puente de Argentina, una pasarela que simboliza la apuesta de Madrid por una ciudad verde


Después de casi un lustro de trabajos se puede disfrutar de las instalaciones que forman parte de Madrid Rió, un parque lineal por el que la capital de España ha recuperado el rió Manzanares. La intervención urbanística que ha transformado una superficie equivalente a 1.210.881 metros cuadrados.

Terreno en el que se han plantado 33.623 nuevos árboles de 47 especies, 470.844 arbustos de 38 variedades, y 210.898 metros cuadrados de pradera. Esta cifras astronómicas se traducen en una revitalizacion del espacio publico en Madrid, suponiendo su plantificación y construcción uno de los mayores espacios ecológicos de carácter urbano desarrollados en el mundo en las ultimas décadas.

Y que sirve para vertebrar y cohesionar los diferentes barrios afectados que vivían de espaldas al cauce del rió Manzanares, uno de los emblemas identitarios mas importantes para sus ciudadanos. Entre los muchos elementos que conforman la constitución de Madrid Rió, cabe destacar sus numerosos puentes y pasarelas, cuya función es indispensable en el propósito de unir ambas orillas.

Estos vasos comunicantes van mas allá de las riberas, acercando barrios hasta ahora separados por una vía de circunvalación obsoleta y que ha sido soterrada suponiendo un desafió desde el punto de vista de la ingeniería. Una es la pasarela tubular diseñada por el arquitecto Dominique Perrault. Dividida en dos por una intersección, su brazo mas largo cubre la longitud del cauce, siendo la segunda similar en características aunque algo mas breve en distancia.


La que tendida sobre el propio parque conecta con la calle. Construida con anillos metálicos que se suceden permitiendo las vistas del parque y la iluminacion natural, por su interior la pasarela peatonal, esta realizada en madera lo que aparte de resultar cómoda para el usuario aporta frescor en los meses de mas calor.


Las dos secciones del puente que suman en total de 278 metros de longitud, oscilando su anchura entre los 5 metros de la mas estrecha y los 12 en sus tramos mas anchos. Diseñado con criterios de accesibilidad para personas presentan diversidad funcional. Debido al circuito ciclista que cubre la totalidad del parque cuenta con acceso para los ciclo turistas.


La estructura del puente se asienta sobe pilares de acero y cemento, situados tanto en los extremos, como en la plataforma central lugar acondicionado con mobiliario para el descanso, proporcionan el equilibrio necesario para impedir su vencimiento. Las barandillas que separan al usuario del vació y su magnifica iluminacion Led completan el recorrido por la pasarela, que debido a su original diseño y priveligiado emplazamiento dentro del parque, se ha convertido en uno de los lugares mas visitados por los ciudadanos y turistas.




Freitag/Store New York

Que mejor evento que el Festival of Ideas, que desde  mañana hasta el día 11 de mayo  desarrollara una agenda donde las actividades lúdicas se combinan con debates en intervenciones urbanas, para presentar en sociedad la nueva sede de la firma de diseñó de complementos y moda Freitag en Nueva York.

En este caso se ha optado por un comercio en el centro de la gran manzana, donde podremos adquirir su ultima colección de complementos fabricados con materiales reciclados. En vez del modelo construido con contenedores  de mercancías reutilizados en Zurich (Suiza) y que desde que se inauguro se ha convertido en el buque insignia de firma.

Los 26 metros (85 pies) de alto de esta estructura singular se compone de 17 contenedores de diferentes colores, que dominan el horizonte de la provinciana ciudad helvética habiendose convertido en el edificio de mas altura de todo el área metropolitana. En sus instalaciones cuentan con todos los servicios que ofrece cualquier área comercial, aparte del mirador que esta situado en la cubierta y al que se mediante una escalera. La tienda representa la esencia con la que llevan trabajando desde sus inicios.

Freire fue fundada por los hermanos Markus y Daniel Freitag, dúo de diseñadores emprendedores, quienes reconocieron el gran potencial de la lona de camión como material para diseñar bolsos y complementos fundamentalmente. Freitag compra lonas viejas, directamente en las empresas de transporte por carretera, las lavan y cortan en su fábrica de Zurich. Que se venden en más de 300 tiendas en todo el mundo y sus siete tiendas contando con la que esta a punto de abrirse al publico en New York.

El mayor volumen del hipocampo revierte los síntomas en el estrés postraumático

El hipocampo, es una región del cerebro implicada en la memoria y la interpretación de los contextos ambientales, ha sido objeto de una controversia en el trastorno por estrés postraumático (TEPT). Los primeros estudios de resonancia magnetica (RM) mostraron que el volumen del hipocampo se redujo en determinados paciente con trastorno de estrés postraumático crónico. Esta observación fue interpretada como  que el estrés produce atrofia en  el hipocampo, en consonancia con un conjunto de investigaciones realizadas en animales.

En apoyo de esta hipótesis, parece que la misma región del hipocampo, que es más sensible al estrés efectos en los animales, la región CA3,  muestra el mismo volumen en las personas con trastorno de estrés postraumático . Más recientemente, en un ensayo en que participaron gemelos no traumatizados y gemelos con trastorno de estrés postraumático, estos presentaban un hipocampo con menor volumen, lo que sugiere que un hipocampo reducido podría ser un factor de riesgo de trastorno de estrés postraumático.

Esta hipótesis se refiere al papel que el hipocampo desempeña en la elaboración de inferencias en el contexto ambiental, tales como la evaluación de la seguridad del entorno. El hipocampo también proporciona un cierto control inhibitorio de los centros hipotalámicos que controlan los niveles de la tensión mediante la producción de la hormona cortisol.

Ahora, un nuevo estudio publicado en Biological Psychiatry ha encontrado que un mayor volumen del hipocampo se asocia con la recuperación del trastorno de estrés postraumático. La doctora Brigitte Apfel utilizaron imágenes de resonancia magnética estructural analizo el volumen del hipocampo de veteranos de la Guerra del Golfo que se recuperaron de TEPT en comparación con los veteranos con TEPT crónico y el grupo control de los participantes que nunca habían trastorno de estrés postraumático.



Observando que los veteranos que se habían recuperado, en promedio, presentaba un mayor volumen del hipocampo, comparandolos con los pacientes de las personas con TEPT crónico y volúmenes mas reducidos. "Estos resultados deben interpretarse con cautela porque no midieron los cambios en el cerebro. Sin embargo, el hallazgo sugiere que el daño del hipocampo en el TEPT es irreversible una vez que el síntomas remiten ", explicó el Dr. Apfel. "Si nuestro hallazgo se confirma, podría sugerir que el tratamiento del TEPT puede ser visto como la restauración del cerebro y no solamente de forma paliativa de tratar los síntomas."

Este resultado parece apoyar la hipótesis de que un hipocampo pequeño es un factor de riesgo para la persistencia de trastorno de estrés postraumático, porque las personas con mayor hipocampo parecen recuperarse de los síntomas.  Un estudio previo informó de que seis meses de  tratamiento con antidepresivos aumentaron el volumen del hipocampo en las personas con trastorno de estrés postraumático.

Luis Manuel Ruiz/Obertura Francesa

Una sociedad secreta sustrae parte de los restos del compositor Johann Sebastian Bach, con el propósito de utilizando técnicas de ingeniería genética clonar su cuerpo, la intención en una ultima instancia es recrear la vida del genial músico lo  que permitirá a los miembros que pertenecen a este circulo de admiradores, asistir a todos y cada uno de los hechos relevantes que protagonizo el compositor. Décadas después de que esto suceda un discípulo de un concertista especialista en la obra de Bach desaparecido misteriosamente, recibe el encargo de dar con su paradero.  


Estos dos sucesos aparentemente inconexos en el tiempo, confluyen en un personaje común que bajo un seudónimo falso comparece cada  noche en un tugurio donde deleita a sus seguidores con un repertorio de piezas seleccionadas de Bach, donde la obertura Francesa representa el punto álgido de la velada. Y que al finalizar su actuación se dirige a su hogar una buhardilla donde permanece escondido.

Se logro extraer una célula del hueso fémur, dijo. El siguiente paso era fácil, consistía en aislar el núcleo de la célula, donde se resumía toda la información genética del individuo y transplantarlo a un óvulo recién fecundado cuyo núcleo había extirpado. La información que el nuevo feto poseía era la que tienes en la mano. Ese niño nació en un humilde caserón de Eisenach, de nuestro nuevo Eisenach...
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