cinetica
Mostrando entradas con la etiqueta cinetica. Mostrar todas las entradas

Como transformar una red de túneles en un carril bici


Cuando en NQ pudimos acceder al primer borrador del proyecto, por el que el estudio Gensler. Se proponía transformar los antiguos túneles del metropolitano de Londres, en una red destinada al desplazamiento en bicicleta.

Hemos de reconocer que no nos entusiasmo mucho, porque pensamos que los túneles tendrían que ser destinados al uso de vehículos de combustible o utilitarios. Pero según se van mas revelando mas detalles del ambicioso plan, mas convencidos estamos de que puede se un proyecto muy beneficioso para una gran ciudad como es Londres.
En un primer termino la antigua red de túneles se adaptaria con las soluciones precisas como para que miles de ciudadanos, pudieran desplazarse por el centro de la ciudad sin sentirse intimidados por el intenso trafico de la city. A la vez que se generaría suficiente energía de origen cinética, que se destinaría abastecer de energía los servicios de alumbrado de la ciudad.

 Suponiendo un cuantioso ahorro para la administración publica, paralelamente se descongestionaria de trafico rodado, a la vez que se molificarían los habitos de transporte de los cuidados. Suponiendo un beneficio para su salud y para el urbanismo, así como para el rico y variado patrimonio histórico de la ciudad en una actuación única en Europa cuya inversión no supondría un gran desembolso desde el punto de vista presupuestario. 

 Relacionado: SolaRoad generando energía solar con el uso de la bici
 Londres planea transformar su antigua red de metro en una extensión de la ciudad, donde la bicicleta y el peatón sean los protagonistas


BambooTec Mérida, presenta su primera bicicleta cinética fabricaba con bambú


Estamos acostumbrados a ver prototipos de bicicleta eléctrica, que destinan la energía generada a partir de fuentes cinéticas. Al funcionamiento de la e-bike acumulandose el resto en una batería para posteriores trayectos.

En el caso del primer modelo puesto en circulación por el estudio de paisajismo BambooTec Mérida con sede en Yucatan (Mexico). La batería integrada en el cuadro de bambú, dispone de una serie de clavijas, que permiten a su usuario recargar pequeños gadgets como smartphones o portátiles. 

Elaborad de forma artesanal cada unidad ha sido fabricada con vainas de bambú endurecido. Con una técnica que garantiza su robustez, algo a tener muy en cuenta en este tipo de productos, que por sus características de uso van a ser utilizados en diferentes tipos de terrenos, exponiéndose a las inclemencias del tiempo. 

 Relacionado: Antoine Fritsch/TBo Trotinette Bambou, Bambu Bike Electric
Su diseño inspirado en el de la clásica bicicleta de carrera, cuenta con bluetooht. Que se completa con una pantalla LCD que mantiene informado al usuario, de diferentes parámetros técnicos de la bicicleta

Pavegen, construye un campo de fútbol cinético en una favela


Dos cosas de las muchas de las que uno puede identificar con la rica y variada cultura brasileña, presenta signos contrapuestos pero que de alguna forma se retroalimentan. La primera es su fervor por la practica del fútbol. 

Y la otra representa la precariedad y los altos de desigualdad que afectan a millones de brasileños. Dando como resultado un contexto social que se refleja en las extensas colonias de chabolas o construcciones precarias que forman las populares favelas.


Inaugurado en Septiembre del año pasado por el astro local y quizás el máximo exponente de este deporte a nivel mundial como es el futbolista Pele. Las nuevas instalaciones deportivas diseñadas por Pavegen en la masficada favela de Morro de Mireira en Rió de Janeiro. 


Cumple una labor social de gran transcendencia para los miembros de la comunidad. Evitando que miles de chavales caigan en las redes del narcotrafico, y por otra parte su práctica deportiva contribuye a generar la energía suficiente, con la que cubrir buena parte de sus necesidades energéticas de las miles de construcciones precarias que habitan.


Construido con un material semiconductor los doscientos módulos con los que se ha tapizado la extensión del campo de fútbol, convierte en energía de origen cinético la intensa actividad producto del esfuerzo físico de decenas de jugadores de futbol.
La intensa actividad producto del esfuerzo físico. Se transforma en energía verde que es complementada con una instalación fotovoltaica orientada hacia el sur, con lo que se garantiza el suministro de energía cuando cae el sol.

 RELACIONADO: Moradavaga - Swing


Este proyecto producto de la colaboración de la compañía y la participación activa de los miembros de la comunidad. Es la instalación de mayor embergadura realizada por Pavegen hasta ahora combina la tecnología renovable con soluciones informáticas. 

Que mediante sensores, monitorizan la actividad desarrollada sobre el terreno de juego, obteniendo datos sobre la energía producida analizándola en función de diferentes variables.

Bjorn van den Hout - Chargeboard


A pesar de la sencillez de sus formas y de su diseño en las que los clientes aparte de lo estético son muy ortodoxos. Las tablas de skate si han experimentado una importante evolución en la fabricación, sobre todo en la selección de los empleados y en las técnicas empleadas en su su fabricación, afectando escasamente a su aerodinámica y manejo por parte del usuario.

Que por otra parte cada vez esta mas interconectado por medio de múltiples gadgets con los que se relaciona con sus amigos mostrándoles sus heroicidades. Actividad que supone un incremento en el consumo de la batería descargándose con relativa facilidad. Pensando en este tipo de contingencias el diseñador con sede en la ciudad holandesa de Rotterdam Bjorn van den Hout, en sus desplazamientos a la academia de diseño donde se esta formando, se dio cuenta del increíble potencial que tenia el movimiento cinético y la energía que podía producir en tiempo real.

Suficiente para cubrir las necesidades de sus gadgets, el Chargeboard es un accesorio que adosado a la parte inferior de la tabla y conectado a las ruedas del monpatin, contiene una batería que almacena la energía. Tiene una potencia de seis voltios, suficientes para mediante su matriz integrado con un puerto USB 2.0, una  docking-station donde recargar productos Apple y una entrada de sonido donde enchufar los altavoces de sonido.


Najjar & Najjar Architects diseña en Beirut mobiliario público que produce energía renovable



Beirut es una ciudad Mediterranea que como muchas esta experimentando un desarrollo urbanístico sin precedentes. Esta presión que se observa de forma mas evidente a lo largo de la costa, esta propiciando que la tradicional actividad pesquera este siendo relegada.
IRIS es un proyecto que se inspira en la arquitectura especifica de la zona, siendo la predominante en la zona hasta finales del siglo XX. A los que sus creadores les ha añadido propiedades energéticas de origen renovable, cuya energía obtenida es derivada a las comunidades de pescadores que todavía subsisten.

Diseminadas a lo largo de diferentes puntos en los embarcaderos y el paseo marítimo del distrito del distrito de Ras. Aparte de su utilización como lugar de almacenamiento para los aperos de costa, y como generadoras de energía cinética, cada torreta cumple una función estética que se vincula al entorno donde esta instalada y presta servicio.

Las grandes estructuras en forma de ojo de IRIS ofrecen vistas panorámicas del mar al igual que las que se obtenian desde las barracas, que con el paso del tiempo han ido desapareciendo. Construidas con materiales férreos y de madera, las grandes vainas oculares accesibles para que los visitantes puedan subir y tener una visión que le conecte con la historia propia del lugar y su vinculación al paisaje y fauna local. Las estructuras están conectadas a las boyas flotantes en el mar, generan energía a partir del vaivén que de forma constante proporcionan las mareas.

Diseñada por el estudio de arquitectura local Najjar y Najjar Architects. Se trata de intervenciones que inciden sobre la actividad local, a partir de la utilización de los recursos disponibles aplicando principios sostenibles. Teniendo en cuenta las especificaciones y cultura local.




Tumbleweed, es un robot terrestre que aprovecha la energía cinética para estudiar el desierto


Para efectuar estudios sobre los dramáticos efectos de la desrtificación, se suelen emplear sofisticados satélites. Que colgados en su órbita realizan exhaustivos barridos que revelan el grado de progreso de estas zonas áridas cada vez mas extendidas sobre nuestro mundo.

Pero que pese a contar con sistemas de avanzada tecnologías, en ningún caso pueden sustituir a los precisos resultados que se obtienen de un trabajo de campo realizado sobre el terreno, realizado por profesionales altamente especializados en habitats tan exigentes como son los ecosistemas desérticos y las especies que lo pueblan y su transformaciones como medio.

Una solución intermedia. Es la que representa el proyecto Tumbleweed, un ingenioso robot que aprovecha la energía cinética producida por la inercia de su movimiento. Para desplazarse evitando los característicos desniveles y pliegues del terreno formado por bancos de arena y dunas, y poder operar de forma autónoma gracias a la energía eólica que obtiene. 

Creado por el ingeniero de sistemas robotizados israelí Shlomi Mir. Se trata de un robot de forma esférica que se desplaza mediante la fuerza que ejerce el viento sobre sus velas.  Teniendo como misión monitorear el terreno sobre el que trabaja obteniendo datos de su estado.

Equipado con una unidad compuesta por un chip, que registra estadísticamente los datos que registra los sensores con los que cuenta. El robot terrestre Tumbleweed es capaz de realizar largas travesias de miles de kilómetros estando siempre geolocalizado por un sistema GPS. Cuenta con un dispensario de semillas con el que depositar en cultivos con características de siembra las simientes necesarias para el cultivo.




Rusty Squid - Book Hive, un panal de abejas para leer libros


A lo largo de 2.014 se celebraran los actos con los que se conmemoran el 400 aniversario de la Biblioteca de Bristol. Una de las mas antiguas del Reino Unido, en cuyos estantes se pueden encontrar algunos de los incunables.

Que forman parte de la historia y de la extensa biblioteca de la literatura anglosajona. Cientos de volúmenes entre los que se pueden encontrar algunos de los primeros códices que han logrado conservado en condiciones más o menos optimas. 


En el interior de uno de estos volúmenes se han hallado ni más ni menos que siete fragmentos de un pergamino pegados en las encuadernaciones de unos libros del siglo XV que estaban guardados. Las cuartillas que tras ser analizadas se estiman que fueron redactadas en el siglo XIII. 


Pero lo realmente sugerente de su existencia está en el relato relativo a episodios relacionados con la figura de Rey Arturo. Pasajes que nos revelan efimerides que según los historiadores poseen datos que difieren de la versión oficial.


Con motivo de celebrar tan singular aniversario el colectivo de arte local Rusty Squid. Compuesta por cuatrocientas celdas con forma hexagonal. La instalación Book Hive representa cada una de los años de la existencia de la vieja biblioteca, relatados a través de las efemerides redactados entre sus paginas y que el usuario podía consultar.

Instalada en el hall principal de la biblioteca el enorme panal. Se comporta como una estructura a gran escala que adquiere vida presentándose en constante movimiento gracias a un sistema cinético, que permite el aleteo de sus paginas. 



La intervención representa el conocimiento y la imaginación, que supone para el lector abrir las paginas de un libro y sumergirse entre sus historias guiado por su afán de curiosidad y aventura.

JUMP INTO THE FUTURE:

In 2018, the polemic and enigmatic urban artist Banksy undertook a campaign of funding and activism with which he tried to get the authorities to cease activity in a large part of the city's network of libraries. An initiative in which he showed his commitment to the city in which he lives and whose symbolic place of operation was the premises of what is known as the Old Library of Brixtol.

ALSO IN SPANISH:

En 2018 el polemico y enigmático artístico urbano Banksy, emprendió una campaña de financiación y activismo con la que tratar que las autoridades cesarán la actividad en buena parte de la red de bibliotecas con la que contaba la ciudad. Una iniciativa en la que mostraba su compromiso con la ciudad en la que reside y que tuvo como lugar simbólico de operaciones las depedendencias de la conocida como la Old Library of Brixtol.


Moradavaga - Swing, un columpio que produce energía con el balanceo del cuerpo


Situada en la plaza del Centro Cultural de Güimaraes en Portugal. La instalación Swing cumple tanto una función estética como otra relacionada con la produccion de energía de origen cinética. 

Equipada con puestos donde el usuario puede columpiarse o pedalear a modo de bicicleta estatica. Pudiendo elegir  entre pasar un momento lúdico o ejercitarse pedaleando generando electricidad que se destina a cubrir la demanda del mobiliario próximo. 

Realizada por el estudio de diseño Mora da Vaga. La instalación expuesta en el marco del programa de actividades de la Capital Europea de la Cultura, que a lo largo de todo este año 2.013 se esta celebrando en la ciudad lusa. 


El diseño combina la tecnología que le permite ser autónoma energéticamente y los materiales orgánicos en una propuesta integral. Que integrá en una misma solucion componentes sociales y estrategias de economía circular en el paisaje urbano humanizandolo.


Basada en el principio de balanceo para producir electricidad, Swing es también un homenaje a la riqueza del patrimonio industrial de Guimarães. El cual se refleja en el diseño de la instalación en la que sus dispositivos mecánicos y sonidos evocan los que se producen en las fábricas de la ciudad. 


La estructura esta fabricada con palets de madera reutiliza bles. Oculto en los columpios, el mecanismo y la batería donde se almacena la energía, se incluyen de manera discreta en su estructura. La estructura está fijada con cuerda de cáñamo tradicional, vigas de madera, cadenas de bicicleta, ruedas, dinamos y luces completan los materiales utilizados en la instalación dándole un aspecto solido.



Chico MacMurtrie - Robotic Church Orchestra, robots cineticos que reflejan nuestra herencia organica


El artista con sede en New York Chico MacMurtrie aparte de su esposa e hijos cuenta con una segunda familia, cuyos miembros en vez de estar constituidos por tejidos orgánicos. Están formador por armazones cuyas articulaciones estan fabricadas a partir de materiales de reciclaje.


Los cuales adoptando formas humanas representan diferentes profesiones con las que el autor esta familiarizado. Para su ultima instalación ha reunido a su gran familia de autómatas cinéticos en una exhibición titulada Robotic Church Orchestra. Esta peculiar orquesta de robots amorphicos, como los denomina el autor.


Cobran vida en una representación donde se combina aspectos dramáticos y tecnologicos. Transmitiendo sentimientos que navegan entre lo bizarro y lo esperpento. El marco elegido para montar la exposición es la nave central de una iglesia abandonada como Red Hook que perteneciendo al distrito newyorkino de Brooklin.



Se ha convertido en un espacio destinado a la creación artística donde se programan un calendario de actividades, dirigido a explorar y dar a conocer las ultimas vanguardias en todo tipo de manifestaciones artísticas.  Compuestas por 35 esculturas controladas por ordenador que varían en tamaño estas esculturas robóticas son capaces de realizar.


De de forma individual o en grupo, un rango definido de sonidos y movimientos estableciendo una comunicación a través del ritmo. Al responder al lenguaje informático, adquieren su condición de transhumantes, a lo que incorporan valores de naturaleza humana como el arte o la música activando su biología interna.

Desde finales de la década de 1980, Chico MacMurtrie ha explorado la intersección de la escultura, la robótica, la instalación y su rendimiento expresivo. El trabajo de MacMurtrie investiga la vida orgánica desde lo esencial de la unidad a partir de la que se constituye, encontrando geometría en todos los sistemas vivos.







Nikola Basic presenta Saudação ao Sol, un disco solar que alumbra la costa de Croacia


Realizada por el arquitecto croata Nikola Basic la instalación de luz titulada Saudação ao Sol (Saludo al sol), es una notable pieza de arte público que incorpora la tecnología de manera eficiente.

Situada en el paseo marítimo de la pintoresca ciudad costera de Zadar, Croacia. La instalación consta de una planta circular formada por 300 placas de vidrio de múltiples capas que integra células solares.

Las que se encargan de capturar la luz del sol durante el día, cobrando vida en la noche al contacto de los paseantes con las baldosas LED. Los que de forma inconsciente crean divertidas coreografías de luz fruto del azar de los pasos. 


Se espera que gracias a este sistema cinético se pueda producir alrededor de 46,500 Kwh al año, siendo, en realidad. Una pequeña planta de energía que se utiliza no sólo para la instalación artistica, sino también para la iluminación de toda la línea de costa. 


Siendo su producción mas económica que la producida por otras fuentes, el proyecto en sí es un ejemplo único de la conexión del uso de las energías limpias, la eficiencia energética y la disposición espacial de la ciudad. 


Más que un espectáculo de luz, la instalación es una experiencia interactiva. Está diseñada para complementar a la instalación Órganos del Mar, próxima a su ubicación. Los efectos de iluminación sobre la superficie del disco de veintidós metros diámetro. refleja el ritmo de las olas y el sonido que produce los Órganos del Mar a través de los patrones geométricos de colores, que barren la superficie.


Heather and Ivan Morison - Little Shining Man es una instalaccion cinética que se inspira en el inventor Graham Bell

Heather e Ivan Morison han utilizado la tecnología de impresión 3D para crear una hermosa escultura geométrica que vuela como una cometa. 


La estructura se compone de más de 23.000 piezas unidas por conectores de nylon 3D impresas. Titulada Little Sharing Man es una escultura que tiene el potencial para el vuelo. El diseño de la estructura se basa en las cometas del inventor Alexander Graham Bell. Que desarrolló entre 1895 y 1910 durante la gran carrera hacia el vuelo tripulado. Su diseño se basaba en la formación de la pirita mineral, también conocida como oro del tonto


Después de un período de dieciséis meses de planificación y desarrollo, el equipo llegó a un diseño viable utilizando los materiales más resistentes y ligeros disponibles para formar seguir un patron escalable de componentes modulares. Empleando un software de modelado y una impresora 3D, replicaron un módulo con una disposición estructural celular. Esta disposición permite que los cubos puedan volar sin masa. Siendo capaz de planear libremente y de manera constante cubriendo distancias que superan los mil metros.


Heather e Ivan que trabajan en su estudio de Pais de Gales, donde son conocidos por sus innovadoras instalaciones al aire libre. Su arte adquiere un compromiso activo con los materiales, historias, lugares, y los procesos que lo componen. A través de viajes itinerantes por medio mundo han producido esculturas, fotografías e instalaciones. 


Los artistas trabajaron de nuevo con el arquitecto y campeón de cometas Sash Scott para desarrollar el diseño. Uno de los desafíos de la construcción era que la obra debía ser lo suficientemente ligera para volar, pero lo suficientemente resistente para aterrizar sin daños.


Les gusta trabajar con los materiales que forman parte del entorno donde crean, este principio creativo tiene que ver con la idea de supervivencia mas que con un afán de reutilizar. Con el conocimiento sobre el medio en el que vives y que te proporciona los materiales con los que te desarrollas.



Magnificent Revolution/Cycle-In Cinema, cine a ritmo de bicicleta para los juegos olimpicos de Londres


Los ciudadanos de la city de Londres con motivo de la celebración de los juegos olimpicos en el año 2.012, están teniendo la oportunidad de asistir a multitud de iniciativas de carácter social y cultural. Que la esta convirtiendo en epicentro de experiencias totalmente innovadoras. 

La ciudad del Tamesis considerada hasta hace mucho tiempo, una capital poblada por gente discreta y recatada en sus usos y costumbres. Señores con bombín e impecablente trajeados y damas victorianas comedidas en sus gestos y muy distantes en el trato.

Viven intensamente cada día ofreciendo a los millones de turistas una versión desconocida de su espacio publico. El cual ha experimentado una transformación abismal en términos urbanisticos y de uso del espacio publico, priorizando la movilidad del peaton.


Organizado por la iniciativa ciudadana Magnificent Revolution, entre sus diferentes propuestas se esta desarrollando desde mediados de Septiembre el Cycle-In Cinema. Un festival de cine singular en el que la proyección de peliculas.

Se realiza mediante la energía que producen los espectadores con su cadencia de pedaleo. Cada fin de semana se programan sesiones protagonizados por films clásicos y superproducciones contemporáneas, a las que se acercan cientos de cinéfilos.

Además de ciclistas o curiosos que atraídos se asoman al recinto donde se organiza. Los participantes con sus iPhone conectados inhalambricamente a la mesa de sonido, para evitar el ruido de fondo no interfiera con el audio que emite la película. 


Mantienen un ritmo pausado con el que generan energía de origen cinética equivalente a los 500W, que son los que se precisan para que funcione la instalación eléctrica.



Suscribirse a: Entradas (Atom)