Nomada Q : crowfunding

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A los cientos de millones de ciudadanos que por fortuna vivimos en occidente. Rodeados de comodidades, disponiendo de la posibilidad de poder acceder cada día a mas y mejores servicios.

El hecho de que nos ofrezcan dispositivos moviles de generación energética, para practicar una operación, disponer de luz eléctrica o poder cursar una educación en las mejores condiciones. Es algo que no forma parte de ningún escenario verosímil, pero en todos los países del llamado tercer y en muchas zonas de los países en vías de desarrollo.
El poder tener acceso a la tecnología que les permita disponer de los recursos energéticos, que les garanticen su desarrollo social supone en una mayoría de los casos. PinLite es un sencillo dispositivo que proporciona a sus usuarios energía de origen fotovoltaico, desarrollado por la compañía Bornay cualquier interesado lo puede adquirir para su uso particular.

Además puede realizar una aportación de forma altruista a través de la iniciativa Ilumina Sonrisas. Una iniciativa emprendida utilizando plataformas sociales, y que tras tres años de actividad ha sido seleccionada por la Fundación Compromiso y Transparencia, como una de las diez propuestas de carácter social mejor desarrolladas.

Pinlite consta de una estación de producción solar portátil, cuyo tamaño, ligereza y prestaciones. Son las óptimas a la hora de poder trasladarla con facilidad, a zonas que debido a la escasez de infraestructuras adecuadas presentan dificultades para su acceso, careciendo de los servicios mínimos como luz o agua potable, causas de que entre sus miembros se produzcan a menudo perdidas humanas, que bajo otras condiciones serian totalmente evitables.

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Bajo la modalidad de crowdfunding, el programa Ilumina Sonrisas facilita energía solar, a ONG´s que trabajan con comunidades que carecen de redes que les suministre energía

Cuando vi el dinamismo del primer StreetPong, y como cambiaba la acitud de los peatones que esperaban a través juego. No pude por menos que sentir una sana envidia y un deseo de poder encontrármelo donde resido.

Creado en 2.012 por estudiantes de la HAWK University. El primer prototipo instalado en los postes de dos semáforos situados ambos lados de una calle de la localidad alemana de Hildesheim. Los peatones mientras esperan a que cambien el semáforo de color.

Juegan a través de una interfaz digital al ping pong, los graficos realizados a partir de la estética de los clásicos juegos arcade. Su funcionamiento sencillo e intuitivo se desarrolla a lo largo del plazo del tiempo que dura el cambio de disco.

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Desarrollado a través de la plataforma diseño urbano Actiwait, sus responsable han puesto en marcha una campaña de crowfunding. A través del que financiar el proyecto con el que poder comercializar el producto.

El objetivo de StreetPong es facilitar las relaciones a través del juego, utilizando el mobiliario existente en el espacio publico

Que te parecería meterte en la piel de otra persona durante 24 horas de su vida?, este planteamiento que combina nuestra capacidad de empatia y nuestra identidad como individuo en una sociedad sobresaturada por la ficción, el consumo y la tecnología.

Es del que parte el proyecto Seeing-I, por el que a lo largo de este 2.015, el artista digital Farid usando durante las 24 horas seguidas y un plazo de 28 días. Tendrá acoplado un casco de realidad virtual, que le permitirá observar a lo largo de un día todas y cada una de las actividades que realizara otros tantos candidatos.

Que han sido seleccionados tras un riguroso proceso durante el ultimo trimestre de 2.015. Proceso para el que se contó Farid con el asesoramiento de un equipo compuesto por psicólogos, ingenieros informáticos y artistas, y que ya tuvo su precedente en una experiencia embrionaria.

Farid tendra acoplado un casco de realidad virtual, que le permitirá observar a lo largo de un día lo que hace el otro.

Donde se calibraron los efectos que podía suponer el participar en un experimento de estas características. Donde dos individuos ceden su intimidad de distinta forma, uno como anfitrión renunciando a su identidad durante un periodo de tiempo concreto. Mientras el que es objeto del seguimiento expone lo mas intimo de su ser.

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Seeing-I es una experiencia de carácter inmersiva financiado mediante un proyecto de crowfunding, y que ya tuvo su precedente en una primera prueba el año pasado. Pudiéndose comprobar el grado de exposición y mental que supondría compartir tu vida con otras entidades adoptando parte de sus habitos. El experimento explora la tenue frontera entre lo virtual y la realidad, en diferentes ámbitos como el domestico, el laboral, el cultural, en un hipotético mundo que esta saturado por la información.

Mcfly el protagonista de la saga de Regreso al Futuro, cuando sus episodios de regreso al pasado se lo permitían. Se acerba al centro de la ciudad levitando sobre una tabla de skate, con la que en mas de una ocasión pudo huir de sus rivales.

Hendo Hoverboard es un proyecto que recoge este bagaje sentimental, materializándolo. Desarrollado por un equipo de ingenieros entusiastas de la practica del skate y en plena fase de financiación a través de una campaña de crowfunding, con la que ya han conseguido los recursos necesarios.

Su tecnología se basa en la ley de ley de Lenz que teoriza que las corrientes parásitas se crean cuando los imanes se mueven con relación a un material conductor. la tecnología utilizada se llama arquitectura de campo magnético y requiere para su funcionamiento un tipo especial de superficie no ferromagnética para funcionar.

La magia que propulsa la aerotabla reside en sus cuatro motores de la libración en forma de disco. Estos motores inducen un campo magnético opuesto en el sustrato de la superficie por debajo haciéndola levitar, permitiendo su desplazamiento multidireccional.

La tecnología utilizada se llama arquitectura de campo magnético y requiere para su funcionamiento un tipo especial de superficie no ferromagnética para funcionar.

Para poner a prueba el potencial de Hendo se ha diseñado un entorno virtual donde simular diferentes superficies compatibles con las propiedades electromagnéticas de la tabla. Siendo hasta el momento muy positivas, por lo que en breve comenzaran a construirse las instalaciones donde poder ponerlo en practica.

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A pesar de la sencillez de sus formas y de su diseño en las que los clientes aparte de lo estético son muy ortodoxos. Las tablas de skate si han experimentado una importante evolución en la fabricación, sobre todo en la selección de los empleados y en las técnicas empleadas en su su fabricación, afectando escasamente a su aerodinámica y manejo por parte del usuario.

Que por otra parte cada vez esta mas interconectado por medio de múltiples gadgets con los que se relaciona con sus amigos mostrándoles sus heroicidades. Actividad que supone un incremento en el consumo de la batería descargándose con relativa facilidad. Pensando en este tipo de contingencias el diseñador con sede en la ciudad holandesa de Rotterdam Bjorn van den Hout, en sus desplazamientos a la academia de diseño donde se esta formando, se dio cuenta del increíble potencial que tenia el movimiento cinético y la energía que podía producir en tiempo real.

Suficiente para cubrir las necesidades de sus gadgets, el Chargeboard es un accesorio que adosado a la parte inferior de la tabla y conectado a las ruedas del monpatin, contiene una batería que almacena la energía. Tiene una potencia de seis voltios, suficientes para mediante su matriz integrado con un puerto USB 2.0, una docking-station donde recargar productos Apple y una entrada de sonido donde enchufar los altavoces de sonido.

Todo el que haya tenido oportunidad de ascender el Teide en la isla de Tenerife por alguna de sus vertientes y de coronar la cima, habrá tenido la oportunidad de obtener una vista panorámica de buena parte de la superficie de la isla y su inmenso patrimonio natural.

Pero por otra parte apenas se puede apreciar los enormes estragos que ha producido la deforestación, pérdida de biodiversidad y patrimonio natural que como casi siempre es atribuible a la presencia y actividad depredadora del ser humana. Voracidad que ha provocado un déficit ecológico en su frágil equilibrio.

Con el objetivo de corregir esta situación y de devolver al paisaje su composicion original, en 2.013 se inicio un ambicioso proyecto denominado Campaña Corona Forestal. Iniciativa fruto de la colaboración de la administraciones publicas y la organización medioambiental Mirlo Positive Nature.

Campaña que tuvo un amplio eco y en la que implico activamente a la ciudadania, a través del trabajo de equipos de voluntarios que trabajaronn sobre el terreno. Preparando el terreno y acometiendo labores de reforestación.

Siendo este compromiso un factor clave en la labor de concienciación y divulgación sobre la importancia y valor de preservar y destinar medios y recursos materiales y humanos. Con el objetivo de actuar sobre los aspectos ecológicos del territorio afectado.

Inspirándose en la actividad de polinización realizada por el mirlo capiblanco, un pequeño ave que en su epoca de apareamiento vuelve tras migrar al continente europeo. En su segunda fase esperan superar la superficie repoblada la ultima temporada, cuyo objetivo se ha establecido en los 500 ejemplares.

Cantidad con la que se estima que se cubriria una superficie de 4.200 metros cuadrados. Campaña que debido a su embergadura ha precisado de una financianción económica notable.

Por la que se ha puesto en marcha una plataforma de crowfunding con la que se ha recaudado alrededor de 4.000 euros. Cifra que según sus responsables es a lo que asciende el presupuesto de la actuación.

Si hace escasamente comentabamos las propiedades de la impresión en 3D, aplicadas al ámbito de la salud. En esta ocasióń vamos a describir un proyecto que promete revolucionar el mundo del dibujo dotándole de una perspectiva tridimensional.

LIX 3D PEN es un proyecto que aplica la tecnología a la esfera artística. es un proyecto cuya iniciativa crowfunding había superado su tope de financiación, desbordando las mejores expectativa económicas y superando su cuenta las 100.000 libras iniciales.

Con un funcionamiento tan sencillo equivalente al de un un bolígrafo o pluma convencional, LIX 3D PEN tan solo precisa enchufarse a un ordenado via USB, para poder ser operativo y dibujar sobre el aire emulando la misma experiencia que al realizar trazos bidemensionales que sobre un papel. Consiguiendo efectos realmente sorprendentes y duraderos.

En vez de tinta L3DP, utiliza solucione plásticas licuadas de diferentes colores. Que al cambio de temperatura se solidifica al entrar en contacto con el ambiente externo, mas frió que la que se produce en el interior de la vaina de la pluma. Pudiendo realizar las formas mas caprichosa que se te ocurran.

Fruto de un viaje y de la impresión que le causo sus lugares y la gente que lo habitan. Se pone en marcha el proyecto Km. 42, cuyo objetivo es proporcionar los recursos necesarios para que su comunidad educativa pueda desarrollar su labor.

El viajero es el fotógrafo freelance Joan Vendrell, el destino del viaje la aldea de Mae Sot en Tailandia y el objeto de la iniciativa realizada en colaboración con la asociación Colabora Birmania, es proporcionar a los numerosos inmigrantes birmanos radicados allí 20 equipos de fotografía y los recursos formativos necesarios para su aprendizaje.

Los beneficiarios del proyecto a quien va dirigido son principalmente los miles de niños que se han visto desplazados afectados por el conflicto social y político en su país natal. Causas a las que hay que añadir su condición de refugiado, lo que implica tener que adaptarse a una realidad ajena que en buena parte desconocen.

Realidades que generan situaciones implica que los niños presenten dificultades para expresar lo que sienten. Siendo la fotografía un buen catalizador mediante el que relatar en imagenes lo que ven y experimentan, teniendo la oportunidad de adquirir un conocimiento sobre sus circunstancias y su nuevo lugar de acogida.

Para poder adquirir los equipos Joan y los reponsables de Colabora Birmania, así como para poder financiar el viaje, la instancia allí y los diferentes traslados. Se han dispuesto diferentes opciones para poder colaborar con ellos, entre estas posibilidades se encuentra la donación o compra de cámaras el ingreso vía donación o la colaboración a travesa de una plataforma de crowfunfing que han habiltado a tal efecto.

Lo primero que me vino a la cabeza cuando vi en acción Halfbike, fue los practicantes de unicycling, pero a diferencia de estos. El timón-manillar que incorpora aparte de permitirte mantener el equilibrio fija la trayectoria que tomara la bicicleta con la ayuda del cuerpo.

Diseñado por el estudio Kolelinia. Se trata de un modelo híbrido que combina la tres ruedas de un triciclo, la experiencia de un monopatin y los pedales de una bicicleta clásica. Los materiales empleados en su fabricación sigue el mismo patrón, combinando las resinas empleadas para los accesorios, la madera para el manillar y el aluminio que se emplea en el cuadro, además del caucho con las que están hechas las dos ruedas menores traseras y la mayor situada en la parte de delante.

Fruto de la pasión de su creador por el mundo del ciclismo. Las reducidas dimensiones de Halfbike y su peso de apenas de 7 kilos con 800 gramos, facilita su transporte, pudiéndose plegar con facilidad ocupando el mínimo espacio. Halfbike es adecuado para los desplazamientos cuyas distancias no requiere un excesivo esfuerzo, siendo el vehículo idóneo compatible con otras soluciones de transporte publico.

Como otros proyectos similares, tras finalizar con éxito su campaña de crowfunding y obtener la financiación necesaria para iniciar su proceso de fabricación. Halfbike es ligero y compacto, diseñado en vertical su conducción sencilla inclinando o girando el cuerpo ambos lados, lo convierte en una opción dinámica y flexible dirigida a un usuario cuya prioridad es divertirse pudiendo abarcar el máximo de territorio posible.

Quizás el mayor reto de la arquitectura en la actualidad sea el de desarrollar un modelo basado en la eficiencia, por el que se pueda reformar buena parte del parque inmobiliario actual. Que pese a su escasa antiguedad ya ha quedado obsoleto desde el punto de vista energético.

Inspirándose en teorías de origen biologíca como la hipotesis evolutiva de la simbiosis descrita por primera vez por la investigadora y divulgadora Lynn Mñargulis. El proyecto Symbcity House pretende sentar las bases a partir de las que se exploren nuevas formulas modulares de construcción, que adaptandose a las estructuras arquitectónicas ya existentes, generen un entorno eficientemente energeticamente.

El equipo Plateau Team esta formado por estudiantes interdisciplinar pertenecientes a la Universidad de Alcalá de Henares en Madrid y la Universidad de Castilla-La Mancha. El proyecto Symbcity House utiliza materiales que se caracterizan por su flexibilidad y por su capacidad para adaptarse a diferentes entornos climáticos, regulando la temperatura en el interior del edificio.

El proyecto Symbcity House que tras obtener la financiación necesaria mediante una cuenta de crowfunding, como para desarrollo un modelo con el que participar en la próxima edición Europea del certamen Solar Decathlon. Plantea la implementación de una estructura compuesta por paneles modulares laminados en madera.

Esto en la praxis se realzaría colonizando las fachadas de los edificios incorporando una cubierta. Que actuando como huésped del edificio original, esta solución térmica barata y fácil de instalar genera energía a partir de las células solares que integra y optimiza sus recursos energéticos de forma eficiente, regulando su temperatura de forma constante independientemente del clima del exterior.

La gran diferencia de la energía undiomotriz respecto al resto de las energías renovables. Es que pese a presentar variabilidad en su frecuencia, de su actividad siempre se obtiene producción.

Pese a ser considerada una tecnología todavía inmadura. Ya se han puesto en marcha numerosos proyectos que utilizan la fuerza ejercida por el oleaje, con el objetivo de obtener energía en altas cantidades, de forma continua y de origen verde.

Dirigido por el profesor Reza Alam perteneciente a la Universidad de Berkely en los Estados Unidos, experto en mecánica ondulatoria. El proyecto Wave carpet, pretende obtener energía de la actividad derivada del oleaje, produciendo grandes cantidades de electricidad libre de carbono.

Este sistema innovador cuyos primeros ensayos han arrojado datos muy esperanzadores, se inspira en la mecánica de los fondos fangosos. Para mediante la presión que ejerce la fuerza de las corriente mediante un sistema hidráulica compuesto por amortiguadores extraer energía.

Los primeros experimentos realizados en tanque que reproduce condiciones de oleaje moderado. Supusieron tasas de aprovechamiento de energía de hasta un noventa por ciento. Lo que demuestra el potencial del este modelo de explotación energética.

En fase de financiación a traves de una iniciativa de crowfunding. Los responsables del proyecto Wave Carpet, quieren efectuar los primeros ensayos en condiciones reales en 2.016, pruebas que se realizarían en National Marine Renewable Energy Center en Newport.

En esta semana coincidiendo con el anuncio de la ciudad que acogerá la sede y organización del próximo certamen del concurso del Land Art Generator, habiendo recaído finalmente en Copenhague capital de Dinámica.

Se ha puesto en marcha el proyecto de crowfunding con el objetivo de conseguir financiación, para reproducir una instalación que en la edición de 2.010 obtuvo un premio en el apartado de bio-arte. Emplazada originalmente en la ciudad Abu Dabhi, en un lugar conocido como Yas Island.

WindNest es una instalación firmada originalmente por Trevor Lee y Clare Olsen pertenecientes al estudio de diseño de Suprafutures. La nueva instalación cuya composición obedecerá tanto estéticamente como funcionalmente a las del modelo original.

En su nueva ubicación en una céntrica vía de la ciudad americana de Pittsburgh, La instalación cuya forma se inspira en las de las formaciones nubosas. Los aspectos pragmáticos y performativas de WindNest se proporcionan a través de dos medios de captación de energía.

Por una parte una formación de turbinas eólicas anidadas en el interior de los orificios de la escultura y por otra parte, en la parte exterior recubriendo su superficie paneles solares ultra finos. Generan energía suficiente con la que cubrir el mobiliario urbano de la zona donde opera.

Más que una obra de arte público, WindNest se convertirá en una tecnología de la vida, el arte y laboratorio de ciencias. Programación educativa interactiva será diseñado en los sitios con diseño gráfico ambiental y visualizaciones de datos en tiempo real que explicarán el proyecto claramente a la audiencia.