Mostrando entradas con la etiqueta india. Mostrar todas las entradas

Nuru Karim Founder & Principal NU.DE - Woven Thread Pavilion


Formando un entramado de cuatro módulos que reproducen procesos de crecimiento orgánico, el pabellón descubierto Woven Thread Pavilion fue diseñado en 2.015 por el estudio NU.DE. Se trata de una estructura desnuda que representa un vinculo con el carácter y tradiciones de un lugar especifico.

En este caso con la cultura y diversidad étnica y lingüística de la India, instalado en un parque de la ciudad de Mumbai. La osamenta de ramas que serpentean en el aire se unen en nodos trazando patrones geométricos, el diseño del pabellón se inspira en un fenómeno natural denominado Phyllotaxis o phyllotaxy.

Que  consiste en la disposición de las hojas en el tallo de la planta (de Phyllon griego clásico "hoja" y los taxis "estructura"). formando espirales a través de los que la planta se desarrolla, y cuya forma y modelo de crecimiento se puede observar en muchas de las especies endémicas de la región de Maharashtra.

Relacionado: 48Nodi - Tightrope walker

Woven Thread Pavillion explora las tensiones entre la tecnología y la naturaleza en términos estructurales creando formas híbridas que se retroalimentan, creadas a partir del desarrollo de aplicaciónes y algoritmos informáticos que tratan el espacio y los elementos que lo componen desde una óptica funcional.
 

AdvenTurist te ofrece la oportunidad de conocer la India


Diseñado por el ingeniero italiano Corradine D'Ascanioa,  el Auto Rickshaw un triciclo motorizado cuyas primeras unidades se comercializaron tras finalizar la segunda guerra mundial.


En la actualidad su uso es todavía muy popular entre amplias capas populares de países del Sureste Asiático (entre otros). Habiendose incluso convertido en un icono en un país como la India, donde debido a la masificación de población que presentan sobre todo sus grandes ciudades, y el caos circulatorio que provoca esta densificación hace que practicamente sea imposible circular.

Razones por las que  Auto Rickshaw todavía es a día es la solución que presenta una mayor aceptación entre los que precisan un vehiculo que le garantice desplazarse por en entramado de calles laberínticas, donde no se respetan en buena parte de las ocasiones las normas mas elementales de circulación. Es esta popularidad lo que convenció a los organizadores de AdvenTurist UN proyecto que fusiona la pasión por viajar con la organización de itinerarios que se caracterizan por la aventura. 

Utilizando en su organización y desarrollo algunos de los mas variopintos artilugios dependiendo de la localizacion donde se desarrollen las pruebas. En el  caso de la India las etapas completan diferentes trayectos dependiendo de la época y en la convocatoria que participes, teniendo su punto de inicio en las localidades en las localidades de Shillong, Cochin y Jaisalmer ciudades situadas al sur, en la costa Noroeste y en el extremo opuesto respectivamente.

Relacionado: Andy Davidhazy - Lost of Found


Para participar en alguna de sus viajes de aventura que por termino medio dura dos semanas. Solo se exige un requisito disponer de un  Auto Rickshaw al que los participantes tras haberlo tuneado con motivos con los que se identifiquen recorren la India desconocida la que no aparece en los folletos que habitualmente te ofrecen los tour operadores.




Brandon Li - Gateway to the Canges


El rió Canges aparte de ser el mas caudaloso y largo que cruza la India. Representa los valores morales y espirituales de sus mas de 1.200 millones habitantes. 

Dirigido por Brandon Li el corto documental titulado Gateway to the Canges nos muestra buena parte de la actividad que se generan ambos lados de sus riveras. En un viaje donde el paisaje rural y urbano se alternan, mientras podemos apreciar sus increíble variedad de las etnias que lo pueblan y cuyas vidas guardan un estrecho vinculo con su cauce, representando para ellos la herencia de lo sagrado.

Relacionado: Zhang Kechun - The Yellow River

En Gateway to the Canges vemos la relación de un pueblo y su recurso mas preciado reflejado en el rió Ganges

Gateway to the Ganges from Brandon Li on Vimeo.

Budi Pradono Architects - Tree House Tea


El pueblo Hindu mantiene un estrecho vinculo con su entorno, habiendo conservado buena parte de sus costumbres y sus útiles de trabajo sobre todo esto se aprecia en el entorno rural, donde apenas se han modernizado recurriendo a menudo a los antiguos útiles de trabajo. Esta característica también se observa en el plano arquitectónico cuyos poblados todavía a día de hoy emplean recursos obtenidos de su entorno, con los que construyen sus viviendas.


Situada a cinco metros de distancia del suelo y apoyada sobre un árbol centenario, la casa diseñada por el estudio local Budi Pradono Architects. Utiliza metodologías artesanales en las que se exploran nuevas formas arquitectónicas y materiales en proximidad con el objetivo de construir viviendas en comunidades deprimidas.

En este caso el material empleado es el bambú que por sus cualidades y abundancia, ha sido empleado en la elaboración de todo tipo de utensilios y prendas de vestir. Siendo el tampah, un aparejo utilizado por los campesinos para separar el grano de la paja, y que ha sido la pieza angular con la que se ha construido una vivienda que ofrece todas las garantías de habitabilidad. 

Engarzados unos con otros hasta formar una pieza triangular, su forma contrasta con el trazado  circular del tampah en una construcción que trabaja con las geometrías y los materiales orgánicos, ofreciendo un amplio abanico de soluciones económicas y sostenibles.



Yusuke Asai - Niranjana Public Welfare School


Desde el año 2.006 se celebra el festival de arte urbano Wall Art Festival. Un certamen que combina el arte y la labor social, cuyo propósito es dar a conocer y colaborar con la comunidad educativa de la localidad India de Sujata.

Cuyo único colegio y sus instalaciones se transforman una vez al año en un espacio donde la creatividad y la solidaridad se dan la mano, a través de las aportaciones en forma de murales y grafitti que realizan los artistas que colaboran de forma altruista con esta iniciativa. Uno de los artistas que no suelen perderse la cita es el artista japones Yusuke Asai.

Cuyas intervenciones caracterizadas por reunir elementos de la cultura local, se puede encontrar distribuidas por la practica totalidad de las instalaciones de la escuela. Cada mural representa una escena donde los motivos naturales, se mezclan seres mitológicos y deidades  locales, con las que los usuarios se sienten identificados.

Realizadas en tonos ocres, en muchos recuerdan por su aspecto arcilloso y el efecto extursionado de la pared se asemejan a técnicas milenarias practicadas por los lugareños desde tiempos inmemoriales.

Puentes naturales de la India con mas de 500 años de antigüedad y en pie


Las cualidades que nos ofrece nuestro entorno para poder regenerarse aplicando métodos naturales de bio-construcción, modelo que por otra la huella ecológica es minima. 


Hay una infinidad de paisajes naturales que reúnen estas propiedades, quizás uno de los lugares donde todavía se pueden observar, siendo uno de los mejores ejemplos de bioconstrucción, de convivencia armónica y de conservación de la naturaleza. 

Nos lo encontramos formando parte de la estructura de los puentes situados en la región de Meghalaya en la India. Algunos con mas de quinientos años de antigüedad, representan un ejemplo de arquitectura biológica o bioconstrucción unico. 

Donde la participación de los miembros de las comunidades nativas, han sabido aprovechar de manera sostenible recursos que les brinda la naturaleza, construyendo las infraestructuras necesarias que eviten su aislamiento. 


Dejando que la naturaleza siga su curso, estas pasarelas naturales son utilizadas por los aldeanos para tender troncos de palma de betel. Especie que se caracteriza por su resistencia y flexibilidad y de la que los lugareños extraen la nuez de betel

Una variante de fruto seco que mastican como si fuera tabaco, utilizándose también como especia. Troncos de entre tres y diez metros a los que se van enredando las raíces de una especie denominada ficus elastica que coloniza la superficie del tronco.


Los puentes naturales de Meghalaya, que se encuentran en más de setenta pueblos del estado, han sido catalogados como bien inmaterial de la humanidad y sitios del Patrimonio Mundial de la UNESCO.


Construyendo de forma orgánica una estructura lo suficientemente solida, que garantiza a los usuarios de los puentes. Salvar la distancia entre dos puntos de forma segura.

Este proceso que puede durar una media de quince años, se ve acelerando por las condiciones climáticas beneficiosas de la zona. Caracterizadas por un régimen de lluvias intenso que propicia una alta humedad, condiciones idóneas que facilitan una argamasa de origen natural  que garantiza la resistencia de su estructura.

"Cultivadas" por las comunidades tribales indígenas Khasi, se trata de soluciones constructivas que facilitan la conectividad y la movilidad entre las aldeas rurales. Que se pueden encontrar dispersas en la densa región de los bosques húmedos subtropicales de Meghalaya. Estos ecosistemas estructurales han funcionado en condiciones climáticas extremas durante siglos, y encapsulan una profunda armonía entre los seres humanos y la naturaleza.

Cada puente colgante tiene una longitud que oscila entre los cinco y veinte metros de longitud, aunque hay algunos en la región de Cherrapunji, que alcanzan los treinta metros de trazado. Siendo utilizados por centenares de personas diariamente. 

En lo que respresenta una dinámica natural donde la simbiosis beneficia a los diferentes elementos que participan en su construcción. Una dinámica o acuerdo tácito que se ha mantenido durante cientos de años hasta nuestros dias. 


Y que parece que se va a seguir manteniendo así por un largo tiempo, pese al incremento de la población. Ya que estamos hablando de un área geográfica de muy difícil acceso y de muy escaso valor economico, salvo por la poca actividad agrícola existente, y un turismo reciente muy especializada. 


Vinay Pateel - The Tunnel, un túnel de bambú que imita a las olas


Realizado para el segundo Festival de Surf de la India celebrado entre los días 25 y 27 de Enero de 2.013, que tuvo como escenarios las soleadas playas de la localidad de Odisha. El pabellón The Tunnel es un diseño realizado por el artista Vinay Pateel

Con residencia en la ciudad de Bangalore ciudad en la que al final decidio ubicar su estudio. Realizada con vainas de bambú cruzadas, su disposición circular representan la forma de una gran ola, que puede recordar alguna de las intervenciones del artista de Land Art Andy Goldsworthy

Enclavada en la arena al pasar por debajo de su arco se tiene la sensación de estar cruzando el túnel espumoso trazado por el oleaje del mar.  El cual ruje unas cuantas decenas de metros en dirección al horizonte.

Realizado con cañas de bambú secadas al sol y tratadas con un ungüento con el que se logra que las varas adquieran la flexibilidad, como para que no cedan, están sujetas en los extremos con cuerdas elaboradas con hojas de palma. The Tunnel es una intervención que explora las posibilidades que ofrece el paisaje aplicadas al diseño arquitectónico.