diseño urbano
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ZO-loft architecture & design - Wheelly, anillo desplegable como refugio humanitario


Diseñado con el objetivo de destinarlo como solución económica y de rápida aplicación, en situaciones de emergencia como consecuencia de catástrofes o epidemias. En las que las condiciones de trabajo y de asistencia requieren de una respuesta rápida y eficaz.

La solución diseñada por el estudio italiano ZO-loft architecture & design, como sus propios responsables explican se puede aplicar a las mas variadas necesidades de ocupación y refugio, con el enfoque humanitario de proporcionar soluciones habitables en situacióne extremas. 


Diseñadas a partir de un sencillo anillo central Wheelly se despliega dos volúmenes. Fabricados con materiales plásticos que debido a su grosor de 4 centímetros impide que el clima exterior altere la sensación térmica de sus ocupantes.



Esta intersección central de cuarenta centímetros de longitud realizada en acero, lugar de paso equilibra el peso de la estructura fijándola al suelo mediante dos apoyos laterales. Whelly que debido a su diseño flexible puede adoptar diferentes formas adapatandose a casi cualquier superficie e inclinación, pudiendo albergar hasta cuatro ocupantes.


Fácil de transportar pudiéndose desplazar con una sola mano, Wheely se despliega en el espacio publico convirtiéndose en un refugio protegido e íntimo.

Cuenta con un espacio para dormir aislado, donde poder seguro y protegido. Producto de la innovación aplicada a un contexto de emergencia social, Whelly también puede tener otros usos que tienen que ver con el ocio y tiempo libre.




Elii - Arboles Urbanos, una solución inspirada en la naturaleza que produce energía renovable


Entre los muchos e interesantes proyectos realizados por el estudio de arquitectura Elli con sede en Madrid, y que recomendamos echar un vistazo. En NQ hemos seleccionado uno que consiste en la instalación de un mobiliario que emulando estéticamente a arbol natural. 

Produce energía limpia, además de regural la temperatura en su entorno mas proximo. Una iniciativa pionera en España pero que ya se lleva utilizando décadas pudiéndose ver soluciones en numerosas ciudades, ofreciendo unos resultados realmente prometedores. 


Se trata de un equipamiento urbano que genera energía  de origen renovable, a partir de paneles fotovoltaicos y de la participación activa de los ciudadanos. Instalado en una plaza de Alcalá de Henares, el proyecto Arboles Urbanos pretende ser un mobiliario que inspirándose en el medio natural. 


Creara un árbol artificial cuya actividad redundara en el beneficio de la comunidad donde opere. El prototipo de Árbol Urbano se compone de una estructura multifuncional energeticamente, mediante la que se riega un pequeño jardín instalado en altura y con la que se proporciona sombra a los usuarios.

Además debido a su versatilidad se pueden incorporar funciones por las se proporcione frescor en ambientes en los que las temperaturas sean extremadamente altas. Algo que en esta localidad del sur de Madrid suele ser habitual, sobre todo durante los intensos meses de verano.

Su funcionamiento es sencillo, dos puestos con bicicletas generan energía cinética que combinada con la electricidad producida por las células fotovoltaicas instaladas en las tulipas que techan el carrusell. Bombean el agua con la que se riegan las plantas y se encienden los diodos LED, volcándose el excedente de energía a la red publica. 


Ganador del concurso que durante la primavera de 2009 convoco la Asociación Sostenibilidad y Arquitectura (A.S.A.). La presencia en el espacio publico de un árbol urbano implica la relación de la tecnología con su entorno natural y social. Un nexo donde lo funcional y lo estético se vinculan a través de la participación de sus usuarios. Que se correponsabilizan de su cuidado y adquieren conocimiento sobre la generación y empleo de recursos comunes. 



Heine Jones, árbol y palabra en el espacio publico


Encargados por las autoridades de la localidad de Footscray en Australia al estudio de diseño Heine Jones, los cubres alcorques forjados con perforaciones. Con citas celebres o rimas de poesías que hacen referencias a los arboles que protege. 


Representa una solución interpretativa que describe la función y la intención de los arboles como parte de un paisaje urbano. Cortados con láser, las placas de acero de 10 mm de espesor, se presenta en diferentes escalas e idiomas, los poemas urbanos son palabras grandes que forman fragmentos abstractos que concitan la atención del transeúnte.


Situados en diferente areas del principal parque de la ciudad, con su incorporacion enriquecen el mobiloario y la experiencia del usuario asi como el paisaje urbano. La intención del diseño es enganchar al público en una forma emotiva y legible a través de la palabra y el objeto que describe. 




Otra de las propuestas por la su autora interviene en el espacio publico estableciendo un vinculo con su memoria y sus usos anteriores es el conjunto escultural titulado Horsham City Entrances Sculptural & Wayening Signage. Situado en el Sawyer Park en la localidad de Horsham. El proyecto forma parte de una importante revitalización de la zona costera de Horsham, encargado por el Consejo de la Ciudad Rural de Horsham para celebrar e identificar a Horsham como una ciudad regional en la Wimmera tanto para los residentes como para los visitantes. 

La escultura cuenta con cuatro estructuras de colores, que representan el cielo, la tierra, la luz y la sombra. Las plantillas, utilizadas históricamente en fardos de trigo y lana, adornando la escultura en forma de palabras cortadas con láser.


Mike Heine y Steve Jones fundaron HeineJones, una consultora de diseño interdisciplinaria, en 2001. Con sede en Docklands de Melbourne, con más de 20 años de experiencia combinada en la entrega de soluciones excepcionales. Especializados en diseño urbano, creativo y arquitectónico, gráfico, digital e industrial. Ellos trabajan en campos orientados al espacio publico y la arquitectura del paisaje.














Pedro Sottomayor & José Adrião - Christmas Lisbon 2.011, menos decoración navideña y mas creatividad espiritual


Según se aproximan estas fechas tan sañaladas, cientos de ciudades en todo el mundo se engalanan, ofreciendo su particular postal navideña, en buena parte de los casos suele predominar un estilo rutinario y naif.


Pero como en todo se dan excepciones Lisboa capital de Portugal, ha decidido aplicar a su decoración navideña en tiempos de crisis criterios artísticos y a juzgar por los resultados, esticamente les ha quedado algo mas que bien. 


Partiendo de un encargo del consistorio lisboeta y el Museo de diseño y Moda, al diseñador Pedro Sottomayor y al arquitecto José Adrião, mas la colaboración del estudio de arquitectura ADOC. Han creado hasta siete instalaciones distribuidas en otros tantos puntos de la ciudad.  

Los elementos que forman parte de las instalaciones se caracterizan por su funcionalidad e interactividad en unos casos, por sus formas geométricas y como no podía de ser otra forma por su iluminación y simbolismo en otras intervenciones que apuestan mas por la interacción.  


Christmas Lisbon 2.011 es un conjunto de instalaciones que contemplan, tanto unas fechas tan señaladas como son las fiestas navideñas, asi como el espacio publico. Desde una optica que combina las referencias liturgicas y una decoracion mas creativa y lúdica.


El resultado es una decoración navideña que aparte de cumplir con el propósito y el espíritu ornamental de la navidad, introduce en su concepción elementos artísticos  y prácticos que enriquecen el espacio publico.




Collectif ETC - Place au changement ! … Le chantier, un solar se transforma en un parque a partir de practicas creativas


Del fruto de la colaboración entre las administraciones publicas y entidades sociales, en la localidad francesa de Saint-Etienne  se ha transformado un solar de 670 metros cuadrados en deshuso, en un parque urbano. El proyecto para acondicionar una parcela en el centro de la localidad.



Se inician cuando los responsables de la gestión en el área de medio ambiente y urbanismo encargan a la asociación Collectif ETC, de cuyo hemos hablado recientemente AQUI, un proyecto que partiendo de la participación ciudadana, culmine en la planificación y desarrollo cívico de un parque que cubra las necesidades de los residentes de la zona.



Inaugurada en Julio de 2.011, la intervención se realizo sobre un terreno baldío en la intersección de dos calles. Responder a los cambios en curso en el espacio publico atendiendo a los criterios de los ciudadanos fue el primer criterio aplicar en el proceso de urbanización. 

El proyecto simula un primer paso del proceso en el que se ha diseñado un edificio y construido. La idea es determinar un plan de viviendas imaginario sobre el terreno y su sección en la pared. De esta manera las personas pueden tener la experiencia de vivir en un edificio virtual e imaginar su desarrollo a medio plazo.


Todos los días durante un mes, la obra fue abierta al público y las personas podían intercambiar y aprender unos de otros. Algunas asociaciones locales, artistas o músicos que fueron invitados especialmente para ayudar a la organización de muchas actividades, como pinturas murales, conciertos, talleres de circo habilidades, cine al aire libre, torneos deportivos, clases de tango, comidas especiales, mesas redondas ... 


Al principio se comienza con una limpieza a fondo de la tierra con la construcción de terrazas, el diseño y el suelo la jardinería, entonces se sigue la fabricación de muebles de madera y todo, varios talleres animarán la tierra baldía. 



Esta es una oportunidad para realizar pruebas, compartir ideas, recopilar historias y, finalmente, dar lugar a eventos y actividades que pueden continuar más allá del sitio. La colaboración con  artistas y diseñadores que participan en el espacio urbano es un aspecto importante en el desarrollo del proyecto. Los artistas urbanos, Ella et Pitr que han contribuido al proyecto con un gran mural fue hecho en la pared del frontón, se yuxtapone con el trabajo de ilustración realizado por niños de la localidad. Involucrar a los artistas locales. A continuación, una obra de dos diseñadores locales Magaud Berangere y Leatitia Cordier, que colaboraron en todo el proceso del proyecto. se centró en tres diferentes intervenciones en el espacio público. 

Collectif ETC es una asociación de jóvenes arquitectos que se compone principalmente de arquitectos, diseñadores gráficos y el paisajistas. Que creen en la capacidad creativa de todos los ciudadanos. Con el fin de hacer de este proyecto, se crea ron tres tipos de talleres. Un taller de ebanistería y carpintería para construir todo el mobiliario urbano. Un taller urbano de diseño gráfico con el fin de dar vida a las carcasas de los edificios y un tercer taller de jardinería para diseñar los espacios verdes y zonas comunes ajardinadas en el centro.



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