Mostrando entradas con la etiqueta agua. Mostrar todas las entradas

Younghan Chung, arquitectura con vistas a una naturaleza interior


Los edificios del joven arquitecto koreano Younghan Chung apenas pasan desapercibidos, a pesar de estar construidos en  una ciudad tan densamente poblada y masificada como Seoul, por lo que a poco que te aproximes y repares en su estructura y en su caracteristica composición modular.

O en el uso deliberado de las tipologías cubicas que destacan esteticamente, actuando sobre el espacio realizando una distribución racional del conjunto del edificio, tanto si esta destinado para uso residencial como el empleo que se hace de los espacios de uso común.

Te percataras de lo importante que es el uso de la vegetación como elemento integrador y vasculante de los diferentes espacios y del fuerte contraste que ejercen, observandose otra de sus principales virtudes, su cohexión con el paisaje.

Haciendo confluir en pequeños jardines interiores, cruzados por pasarelas que comunican las diferentes habitácuiones que gestionan de forma armoniosa el espacio.


ARQUITECTURA FLOTANTE, CUBICA Y MINIMALISTA

 
Terreno donde la arquitectura de Younghan apuesta por desarrollar una narrativa paisajistica, casi poetica, explorando la paridad entre la privacidad y lo publico, para eso traza una tenue frontera entre las formas orgánicas representadas por la vegetación y las lineas rectas y determinantes de los cubos o rectangulos que representan formas extraidas de la naturaleza.

Volumenes geometricos que ya sean blancos en esencia, como por ejemplo los que emplea en la construcción de Floating Cubes, donde la luz rebota sobre la superficie de sus paredes pulidas ampliando la sensación de espacio dentro de la vivienda. Sensacion que se acentúa por la presencia del agua que fluye en una alberca anexa, sobre la que se sustenta el edificio.

Como en los bloques verticales que componen el refugio urbano para viajeros de Five Trees, cuya paredes oscuras y rugosa, textura que imita la corteza de una especie que se encuentra abundantemente en los bosques cercanos a la ciudad.


VENTANAS PARA VER EL PAISAJE INTERIOR

Estetica rupestre que combina con la profusa y aparentemente arbitraria disposición  de ventanales y huecos que a veces dan la impresión de que están colocados al azar dando un sentido caótico al diseño del edificio, pero que sumados a las claraboyas exteriores cumplen con una función a través de la que se modula la presencia de luz en el conjunto de a casa.

Habilidad en el tratamiento de la luz que alcanza su máxima expresión en lo que es hasta ahora es su propuesta mas notable, una casa unifamiliar de 77 metros cuadrados que ocupa una parcela de 9x9 metros.

Finalizada en 2013, Experimental House es una vivienda de dos alturas  y fachadas blancas siendo el resultado de insertar cubos de menor tamaño en una matriz igualmente cubica, donde la proporción de las longitudes obedece al propósito que se desea dar a cada espacio espacio en función de su uso.

Espacio donde se alternan los invernaderos ajardinados separados por tabiques de vidrio, división entre habitaciones cuya concepción permite crear ambientes donde la decoración tradicional se complementa con un paisaje natural que forma parte del edificio.

Relacionado:  SO?, la arquitectura al servicio del espacio y el paisaje

Heredero de la arquitetura  minimalista de uno de los pioneros del Siglo XX como fue Louis Kahn, los diseños del arquitecto Younghan Chung actualizan su legado creando un estandar en un contexto donde el paisaje se convierte en parte de la arquitectura y su principal detonante creativo.

Una granja robotizada consigue reducir el consumo de agua hasta un 90%


San Carlos es una localidad situada en la periferia de la ciudad de San Francisco del estado americano de California, con un perfil predominantemente residencial, sin embargo no siempre fue asi. De hecho hasta hace poco mas de medio siglo contaba con extensas huertas cuya producción agrícola se enviaba a la ciudad.


Actividad que tras desaparecer en su practica totalidad, provocó que las huertas se destinaran a parcelas para construir zonas residenciales. Gestión del suelo que debido a los numerosos emprendedores y a la tecnología ha retornado en buena parte a la actividad agricola.


Por lo que se han vuelto a ver los camioneros transportando cajas repletas, principalmente de hortalizas. Pero en esta ocasión ya no son temporeros los que se encargan de hacer el trabajo sucio, recogiendo la cosecha de temporada durante maratonianas jornadas expuestos al Sol.


Sino brazos robótizados que tras ser programados con una batería de instrucciones informáticas evalúan y realizan todas y cada una de las labores que se precisan, para que el consumidor final tenga a su disposición una variedad de productos.


HIDROPÓNIA E iNTELIGENCIA ARTIFICIAL UN COMBINACIÓN INNOVADORA Y SOSTENIBLE

 
De origen vegetal que al ser cultivados bajo parámetros ecológicos, garantizan unos estándares de calidad y salud que al servirse en la mesa de los consumidores ya sean particulares. O a los numerosos restaurantes a los que proveen en diferentes localidades proximas.

Siendo una de las prioridades de los co-fundadores de lron Ox, dos jóvenes emprendedores que responden a los nombres de Brandón Alexander y Jon Binney. Que tras alquilar una nave y tras un breve pero intenso de acodicionamiento.


Aparte de la revolución que representa desde el punto de vista de la automatización y eficiencia de las tareas agrícolas, Iron Ox simboliza el compromiso con el equlibrio medio-ambiental a través de reducir el consumo de agua a la mínima expresión.

Iniciaron a comienzos de 2018 un proyecto totamente innovador en la zona, cultivando las diferentes secciones que ocupan una superficie total que ronda los mil metros cuadrados, una cifra nada desdeñable. Convirtiéndose su planta agrícola en la mas extensa del país en cuanto a su modelo de cultivo y gestión.



HORTALIZAS Y VERDURAS DE PROXIMIDAD TODO EL AÑO

Y cuya producción al ser realizada integramente bajo techo y estrictas normas de control garantiza que la practica totalidad de todo lo cultivado, reuna las condiciones óptimas de calidad. Pudiendose comercializar en un mercado donde los clientes cada son mas exigentes con lo que finalmente se llevan a la boca.

Otras de las ventajas aparte de la gran autonomía de todas y cada de las fases en que divide el proceso agrícola, es que al estar monitorizados, los cultivos bajo una serie de parametros. Cuyos registros al se monitorizados permiten un ahorro de hasta un 90% de agua.

Dato que desde el punto de la sostenibilidad supone un enorme beneficio para las cada vez mas menguantes reservas de agua almacenadas en los embalses, de un territorio árido como es el que comprende el estado de California. Uno de los que presenta menor tasa de precipitaciones anual de todo Estados Unidos.

Otro de los aspectos que valoran los consumidores es el método de cultivo empleado en sus instalaciones, que consiste en sustituir la tierra por compuestos hidropónicos. Nutrientes de origen orgánico con los que se obtienen unas cosechas cuyas altas propiedades nutricionales mejoran sustancialmente las de los cultivos tradicionales. 

Beneficios producto de la innovación y el conocimiento. Siendo una de áreas donde destinan mas tiempo los creadores de Iron Ox, no en vano tanto Jon como Brandon poseen una formación académica relacionada con la biotecnologia, lo que les permite incorporar nuevas tecnicas de mejora y rendimiento agrícola.
  
RELACIONADO: The Florence Experiment, arte y ciencia que nos acerca al universo emocional de las plantas


Antti Laitinen, la naturaleza y su instinto de supervivencia


El artista finlandes Antti Laitinen es un claro ejemplo de como el medio puede ejercer una poderosa atracción en la conformación de la identidad de un creador.

De como los cautivadores paisajes naturales que se pueden visitar en los alrededores de la localidad de Somerneimi puede influir a la vez que inspirar el proceso creativo de un artista.

Cuya actividad la genera en el exterior donde modela el entorno alterándolo en ocasiones introduciendo figuras geométricas con las que rompe las pautasas de la entropia con los que los ciclos naturales finalizan su proceso vital.


LA NATURALEZA COMO UN PROCESO ARTÍSTICO SOLIDARIO

 
Y en otras como en la intervención de Land Art titulada Lake Shift de 2016 directamente sublima estéticamente esta naturaleza, creando una zona húmeda donde el terreno estaba seco, trasvasando parte de la reserva de agua que hay a escasos metros.

Inundándolo en un gesto de solidaridad medio-ambiental  por el que con la sencilla ayuda de dos cubos de hojalata, inunda parte del terreno redibujando el trazado de la ribera del rió del cual ha extraído el agua previamente.

Y es que a Antti le gusta transformar tanto el paisaje como la naturaleza, colonizando nuevas parcelas de terreno, aunque para eso tenga que adoptar medidas drásticas, cercenando del mismo perdiendo además de su forma natural su composición orgánica original.

UNA PLAZA EN MITAD DEL BOSQUE


Esto se puede ver de forma perpicaz en intervenciones como Forest Square de 2009, donde el artista de forma escrupolosa libera parte de un bosque talando los suficientes arboles como para crear un espacio desprovisto de vegetación, que presenta una planta rectangular perfectamente trazada sobre el terreno.

En Forest Composition, instalación realizada para interior realizada por encargo de una galería local  en 2009, el artista utiliza un armazón hueco de acero para crear un falso bosque de arboles artificiales que contrasta con las paredes lisas de su entorno creando una atmósfera surrealista.

Pauta que se repita en la intervención de 2014 titulada Armour, esta vez los arboles son pintados de purpurina dándole una apariencia metálica, con la que Antti quiere dotarle de una carcasa protectora mediante la que muestra su fortaleza frente a todas las adeversidades a las que se enfrentan.

  
Relacionado: Wan Der Merwe y sus círculos naturales inspirados por el Sol

Las intervenciones paisajisticas de Antti Laitinen simboliza la capacidad de la naturaleza para adaptarse a diferentes escenarios de forma versatil y con el unico proposito de sobrevivir.
Antti Laitinen: Lake Shift (2016), 247704671, Excerpt from AV-arkki on Vimeo.

Water Garden de Junya Ishagami el paisaje como poesía ZEN


Este año que ya toca a su fin sin duda ha sido muy beneficioso para el arquitecto japones Junya Ishagami, a su primera muestra restropectiva en solitario organizada por la Fundación Cartier  en su sede central de Londres.

Una muestra titulada Freeing Architecture donde se hacia un repaso por una selección de lo que el propio Junya considera sus veinte proyectos mas representativos hasta la fecha, y que debido a la expectación suscitada se prolongo hasta casi finalizar Septiembre.

Cuando estaba prevista que se clausulara a últimos de Mayo, hay que añadir que uno de sus grandes proyectos al final y tras muchos titubeos saliera adelante.


EL PAISAJE COMO MOLDE ARQUITECTÓNICO

Y es que la magna obra del que pese a su juventud es ya considerado un revolucionario de la arquitectura, no solamente a nivel estético sino intelectual. Ha tenido que esperar ha que se dieran las condiciones idóneas para que se llevara a cabo. Pues el emplazamiento donde se esta construyendo el Water Garden, un parque cuyas características singulares se nutre por una parte del paisaje circundante.

Y por otra de los principios a partir de los que Junya ha construido su propia identidad arquitectonica. Un decálogo que se fundamenta en un interrogante que ya exploraba cuando comenzo su carrera en el estudio galardonado con el premio Pritzker SANAA.

Y que esta relacionado con el paso del tiempo y la acumulacion de conocimientos y que se sintetiza en la siguiente pregunta. ¿Si la arquitectura comenzara ahora como seria?. Toda una declaración de intenciones no exenta de riesgos, pero que ya su mero planteamiento supone un desafio para los sentidos.

SENDEROS DE AGUA QUE INVITAN A LA CONTEMPLACIÓN

El parque ubicado entre Art Biotop AIR Residence, que como su propio nombre indica es un lugar donde a través de diferentes programas de becas, se organizan seminarios relacionados con diferentes disciplinas artísticas, y el resto de las instalaciones entre las que esta un restaurante, una librería y un spa de aguas termales para visitantes.

Siendo el agua la materia prima y casi omnipresente en el paisaje de Tochigi-Ken una prefactura perteneciente a la isla de Honshu en Japon. Característica que ha incorporado Junya como eje vertebrador de un proyecto que tiene por objetivo.

Devolver las texturas originales a un paisaje dominado en la actualidad por los campos de arroz desde hace siglos, al igual que a los terrenos donde desde un enfoque actual se pretende depositar las simientes a partir de la que se recupere los ecosistemas primigenios.

Formados por extensos bosques de cedros modelados por el agua y surcado por cientos de senderos que conducen a lugares llenos de vida, donde tanto los artistas residentes como los visitantes, tienen la posibilidad de contemplar la naturaleza mientras toma conciencia medio-ambiental en un entorno que se caracteriza por una atmósfera donde los referentes oníricos están muy presentes.  
 
RELACIONADO: La Casa de Tepetzintan, arquitectura activa adaptada al medio


Water Garden es un proyecto experimental donde su autor el arquitecto Junya Ishagami establece un dialogo continuo con el paisaje y sus diferentes expresiones.