Nomada Q : Borondo

Borondo aunque su nombre de pila es Gonzalo, es un artista formado en el ambito académico formal, pero cuya trayectoria (como la de otros muchos creadores contemporaneos) la ha realizado en el ámbito de lo urbano. O al menos se ha dado ha conocer a raiz de su trabajo en el espacio publico.

Intervenciones que empezó a realizar cuando emigro de su localidad natal Valladolid a la ciudad tambien castellana de Segovia, un entorno rural en el que su infancia y la mayor parte de su juventud. Hasta que finalmente se traslado a una gran capital como es Madrid. Donde su presencia se ha hecho cada vez mas habitual pudiendo ver a través de sus personajes de semblante onírico.

Diseminados por numerosos puntos de la ciudad estableciendo un dialogo constante con sus residentes y los lugares donde desarrollan su actividad. Experiencias gracias a las que ha ido creándose una identidad creativa singular, debido a la que ha logrado ser reconocido a nivel global obteniendo un merecido prestigio que le ha permitido participar en una diversidad de muestras y eventos.

Realizado en el marco del proyecto documental Underground Project, una iniciativa de carácter urbana cuyo objetivo es registrar en imagenes las propuestas artísticas, tendencias que debido a su proyección minoritaria tienen escasa repercusión en los grandes medios de información.

El corto documental que podeis ver integramente AQUI, nos muestra en primera persona a un artista ademas de aquellos mecanismos y detonantes que le han motivado a lo largo de su breve pero intensa carrera.

Borondo es el primer capitulo de una serie que la completan, donde en primera persona nos describe las motivaciones de su protagonista, realizando un diagnostico del estado del arte urbano en Madrid y sus alrededores, así como detalla a las dificultades a las que se tienen que enfrentar para desarrollar su trabajo, obteniendo en contra posición satisfaciones por parte del publico, que cada se muestra mas receptivo ante propuestas de carácter urbano.

Como espectros fantasmales los retratos familiares realizados utilizando como lienzo las balas prensadas de paja apiladas, reproducenien escenas rurales que se funden con el paisaje, donde su autor el artista español Borondo.

Material poco frecuente en términos creativos pero que Borondo de cuyo trabajo ya os hable AQUI utiliza como si fuera un negativo fotografíco orgánico, a través de los que representa escenas campestres, cuyas referencia abarcan diferentes aspectos de su vida cotidiana.

Aunque en las fotografías originales se sugiere que las personas que han sido retratadas transmiten cierta cordialidad, hay un tono misterioso y lugubre que rodean de cierto aire surrealista todas y cada una de ellas.

RETRATOS QUE HUMANIZAN EL PAISAJE A PARTIR DE ELEMENTOS ORGÁNICOS.

Quizás sea por la escala de tonos monocromaticos que emplea en su realización, las figuras reproducidas a escala real se difuminan diluyendose parcialmente con el fondo sobre las que resaltan, formando parte de composiciones de carácter rural inspirados en las escenas y en las costumbres locales de Cotignola. Una pedania en la provincia de Ravenna, en la italiana región de Emilia-Romagna, situada a unos 50 km al sureste de Bolonia.

Borondo que cuenta con una extensa obra plástica en diferentes formatos, aplica técnicas clásicas para explorar sobre superficies ajenas a la practica pictórica habitual consiguiendo interesantes efectos tridemensionales, provocados por los volúmenes y las sombras que produce la luz.

Graduado en el IES Margarita Salas Madrid, y la Universidad Complutense de Madrid. A diferencia de otros artistas del street art, Borondo trabaja con las técnicas clásicas de la pintura para intervenir sobre el paisaje tanto urbano como rural humizandandolo.