Nomada Q : murales. street art

Candem, Trafalgar Square, Nothing Hill, Covent Garden o Chelsea (entre otros) son por citar algunos de los barrios mas representativos de lo que se conoce como el gran Londres, zonas emblemáticas que han desarrollado una identidad lo suficientemente atractiva.

Como para que por si solas se hayan convertido en un destino turístico especifico, atrayendo a cientos de miles de personas que se acercan cada año a sus calles. Para hacerse una foto en alguna librería emblemática en términos cinematográficos como en Nothing Hill o para adquirir algún souvenir en algunos de sus muchos y variados mercados a pie de calle como el más alternativo de Candem.

En el caso del barrio de Shoreditch perteneciente al distrito de Hackney al Norte del rió Tamesis presenta una variedad de alicientes para aquel viajero, que gusta de experimentar contrastes paseando por algunas de las zonas mas antiguas de la ciudad, a la vez que es testigo de como las nuevas practicas urbanas.

UNA GALERIA DE ARTE URBANO CON MAS DE MIL MURALES

Han convertido muchas de sus calles en auténticos museos al aire libre donde los amantes del arte urbano, pueden contemplar algunas de las ultimas tendencias que tienen como epicentro la estación de tren y su entorno mas próximo.

Espacio que comparte con zonas dedicadas al ocio y a la restauración donde multitud de tabernas, clubs y restaurantes ofrecen una amplia gama de cartas gastronómicas, actividades de ocio y todo tipo de productos.

Que han aflorado a la sombra de obras de artistas por todos conocidos como Banksy cuya única obra se puede visitar en el patio del Club Cargo. y que supone solo un aperitivo de lo que en Brick Lane, Ravenscroft Street o Whitby Street via dedicada integramente a Jimmy C. Heroe local conocido por sus habilidades para realizar grandes retratos con los que homenajea algunas de las personalidades mas relevantes del Siglo XX.

ARTE URBANO PARA MEJORAR LA ECONOMÍA DE UN BARRIO

Y cuyos nombres por su trayectoria artística en el ámbito publico se suman a otros no menos reconocidos entre los que destacan Ronzo, Stik, Roa, Cityzen Kane, Space Invader, Blek Le Rat, Cept, Robbo, Inkfetish, Aiko, The Burning Candy o Crew.

A los que hay que añadir centenares de intervenciones realizadas por gente anónima y que según los responsables de Shoreditch Streetart Tours suman mas de mil obras.

Suponiendo la mayor muestra por metro cuadrado de arte callejero del mundo, lo que ha provocado un incremento considerable de visitas. Afluencia de publico por la que desde la agencia ofrecen diferentes paquetes que incluyen visitas organizadas, folletos explicativos e incluso la posibilidad de adquirir reproducciones.

Ademas de poder ir de tapas por uno de los barrios mas añejos y con mas actividad alternativa de la ciudad, una combinación de tradición y modernidad a través de la que se puede degustar lo que era el antiguo Londres y su origen y su versión mas contemporánea y creativa.

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El barrio de Shoreditch en Londres ha pasado de ser practicamente desconocido a convertirse en un destino predilecto para muchos viajeros, que se acercan recorriendo sus calles repletas de obras y murales como si fueran las salas de una gran galería.

Encontrarte con un personaje relevante o que cuenta con gran proyección publica siempre supone todo un acontecimiento, hecho que suele acabar convertido en una anécdota o comidilla en cualquier encuentro con los amigos.

Pero existen ocasiones que se dan una serie de coincidencias debido a las que ese encuentro casual que debido a la admiración que se siente por ese personaje en concreto, puede provocar un shock que desencadene una serie de reacciones (casi siempre positivas), que con el paso del tiempo se acaban plasmando en un acto de gratitud.

Este es el caso del ciudadano Australiano y grafitero ADNATE residente en Melbourne, que en el transcurso de un viaje por el Norte de la India tuvo la inmensa fortuna (palabras textuales) de conocer al máximo representante del budismo, el Dalai-Lama, exiliado de Lhasa capital del Tibet, se trata de un reconocido defensor de los derechos humanos cuyas profundas convicciones y valores encarnan la lucha por la independencia de todo un pueblo.

El artista urbano ADNATE con el Dalai Lama

Conflicto que en sus diferentes etapas abarca mas de medio Siglo. Y cuya trayectoria ha servido de inspiración al autor de un enorme retrato de la figura del maximo representante y guia de esta manifestación espiritual milenaria. Que ha logrado expandirse a nivel global abarcando los cinco continentes, en los que hay decenas de millones de fieles.

Utilizando el patrón de colores caracterizados por tonos dramáticos el artista urbano ADNATE retrata al Dalai Lama utilizando como lienzo una enorme pared en ladrillo rojo, donde plasma la mirada conciliadora de uno de los líderes espirituales mas carismáticos y respetados en todo el mundo.

Este singular proyecto se materializa en el momento tras mantener una breve conversación con el y regresar a su ciudad natal en Melbourne a comienzos de este año. Escogio una pared enorme de ladrillo rojo donde despues de una semanaa de trabajo completo el retrato del guia Tibetano.

Localizado en un muro de un edificio situado en el distrito de Fitzroy, lo que llamo la atención a ADNATE del Dalai Lama fue el dato biográfico de que se convirtió en el líder político del Tíbet a la edad de quince años. Es el monje principal del budismo tibetano y es el lama más joven en mantener esta posición de influencia.

Como en proyectos precedentes ADNATE, comienza por sumergirse en la cultura local y comprometerse con la comunidad. A continuación, lleva a cabo una extensa investigación para obtener una comprensión más profunda de sus temas antes de traducir sus historias en el lienzo del paisaje urbano.

Además de sus murales en el espacio publico, el trabajo de estudio de Matt Adnate en lienzos, en los que combina técnicas tradicionales de pintura al óleo con elementos del arte urbano contemporáneo. Esta fusión le permite crear retratos que son a la vez clásicamente refinados y emocionalmente resonantes, su trabajo de estudio ha sido expuesto en galerías de todo el mundo. Estas exposiciones ofrecen a los espectadores una oportunidad única para experimentar la profundidad y complejidad de su retrato.

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ACERCA DE ADNATE:

Matt Adnate busca capturar la esencia de la humanidad en sus obras de arte, utilizando el retrato para transmitir la profundidad y la belleza de su espíritu interior. En su practica reside una profunda convicción en el poder transformador del arte para generar un cambio social positivo. Sus murales suelen presentar retratos monumentales de indígenas que resaltan su cultura, su herencia y sus conflictos. Su objetivo es amplificar sus voces, visibilizando la importancia de los derechos territoriales y la preservación cultural.