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En Europa quieren poner en circulación redes de teleféricos frente al cambio climatico



Contemplado desde su implantación como un medio de transporte eventual destinado a ser usado de forma esporádica en un contexto ludico, el teleferico ha sido considerado tradicionalmente un medio de transporte muy minoratorio cuyo uso se ha limitado en el espacio publico a un papel secundario.


Y en ningún caso había sido contemplado como parte de la planificación de la red de transporte de ninguna gran ciudad como medio de movilidad troncal. Como en todo existen excepciónes, y si recientemente hay alguna alguna ciudad sudamericana como La Paz en Bolivia o Medellín en Colombia que por sus características cartográficas y elevada altitud, siempre tuvo entre sus aspiraciones poner en marcha proyectos compuestos por varias lineas.

Cuyo radio de acción y proyección sobre el territorio, le permitiera garantizar abarcar la mayor parte del perímetro de la ciudad en la que se iba a implantar y por lo tanto operaria. Aspiración que tras muchos intentos fallidos finalmente cristalizo cuando ya entrados en la primera decada del siglo XXI, en las ciudades que acabamos de mencionar más  Santo Domingo en República Dominicana o la capital de Chile  Santiago.


Proyectos que Demostraban que no tenía por qué ser una utopia irrealizable, una quimera propia de una narrativa de ficcion, que tan sólo se podía concebir desde un enfoque propio de una distopia. Sino que podía formar parte de una política integral y razonable, donde utilizado como medio de transporte público el teleferico, diera como resultado una vertebración real del mismo, y una mejora sustancial de sus comunicaciones.

Algo que teniendo las sucesivas inversiones de dinero público que se han destinado al mantenimiento, mejora y ampliaciones de las instalaciones, así como las infraestructuras de transporte. Así como lo más importante, el diseño de las cabinas utilizadas por los cada vez más numerosos usuarios, que han optado por este medio de transporte, fundamentalmente por sus beneficios en términos de comodidad, puntualidad y principalmente agilidad y velocidad en los trayectos realizados además de que se garantiza su seguridad.

Fundamentos cuyas virtudes que lejos de pasar desapercibidas en Europa, han supuesto que cada vez más ciudades que concentran elevadas cantidades de poblacion, y por lo tanto ya cuentan con redes de transporte que presentan un alto coeficiente de desarrollo, uso y diversificacion de su modelo de transporte publico. Sopesen seriamente incorporar el uso del teferico no meramente como un atractivo turistico.

El teleferico de Amsterdam complementaria a su red de ciclovias


Sino como una solución que pueda integrarse dentro del modelo de medios de transporte que conviven en el espacio publico, complementando y ampliando el conjunto de opciones que ya prestan servicio a los ciudadanos. Entre estas mega-urbes se encuentran la ciudad de Paris, que a mediados del año pasado hizo una presentación por todo lo alto donde anunciaron a bombo y platillo, los ambiciosos planes en los que la capital francesa se embarcaria con el objetivo de poner en circulación una primera línea regular compuesta exclusivamente por telefericos.


Aunque todavía se encuentra prácticamente en fase de licitación, cuando se cumplan los sucesivos plazos y finalice su construcción, que se estima que se demorará hasta comienzos de 2025. Cuando ya se programen los primeros servicios regulares, y se puedan ver las primeras cabinas deslizándose por un cable que en total tendrá una longitud de alrededor de cuatro kilómetros y medio. 


Esta línea inaugural en principio se limitará a conectar varios suburbios del sureste de la ciudad con el sistema convencional de Metro. Áreas que han experimentado un elevado crecimiento de poblacion producto de los nuevos desarrollos urbanísticos que se han construido en las zonas de más altitud de la a ciudad, un objetivo largamente anhelado y que finalmente se ha conquistdo.


Nuestras ciudades están experimentando un estancamiento extremo y necesitan soluciones políticas en transporte publico. Ese ha sido un tema candente durante años y se ha vuelto aún más apremiante desde que se declaro la pandemia.


Está primera línea que llevará por nombre Câble 1, formará parte de una infraestructura independiente que uníra lo que hoy en día es la periferia de Villeneuve-Saint-Georges con la estación Créteil Pointe du Lac de la línea 8 del metro de París desde la que se podrá hacer transbordo para dirigirse al centro y al aérea financiera. 

Aunque todavía es prematuro aventurar cifras alguna de viajeros que se podrán beneficiar de su uso, se calcula que la respuesta este en la orbita de los alrededor de los 11000 usuarios únicos diarios. Una de las novedades introducidas en el diseño son las denominadas estaciones ubicadas en la planta baja que se adaptarán incluyendo pendientes graduales que proporcionarán a los pasajeros un acceso sin escalones.

Modificación que mejorará sustancialmente el acceso a los andenes desde el exterior,  evitando la necesidad de instalar ascensores o escaleras mecánicas. Diseñado por el estudio de Atelier Schall que desde un primer momento lo concibió, aplicando un enfoque polivalente que le permitiera ampliar la red añadiendo nuevas líneas si en un futuro así se requiriera  

Con acceso directo desde la vía publica, el teleferico de París conectará el centro con la periferia

La segunda propuesta de estas características que se materializará en Europa, tiene como destino una ciudad que a pesar de presentar una de las cotas menos elevadas del continente, si tiene cauce fluviales que serían más sencillos de salvar por vía aerea. Es el caso del río IJ que separa el centro de Ámsterdam y los suburbios que en la actualidad se encuentran prácticamente aislados.


Encargado al arquitecto y urbanista local fundador del estudio UNStudio, el cual presentó un proyecto que un primer tramo contará con apenas 1500 metros de recorrido uniendo Ámsterdam West y Amsterdam Nord. La línea que se prevé que preste servicio en 2025 tendrá vocación de puente aéreo por lo que se espera que tenga que soportar grandes afluencias de usuarios, sobre todo en aquellas franjas horarias que coinciden con los horarios laborales.

Como no podía ser de otra manera las cabinas estaran diseñadas para que los millones de ciclistas que inundan cada día la ciudad puedan ir acompañados de sus bicicletas. Aunque en principio la línea sólo contará con dos estaciones, situadas en NDSM Marina en la orilla norte y Minervahaven en el sur, sus instalaciones ademas contarán con restaurante y bar, así como miradores



El teleferico se está mostrando como un sistema que es ligero y flexible y se puede implementar en la mayoría de las ciudades medianas y grandes. 


Pero sin duda la propuesta más sugestiva a la vez que adelantada a su tiempo es la de los pod o cabinas individuales presentadas por los responsables del HALF, se trataría de un modelo totalmente futurista y no solamente en su aspecto estetico, sino en su gestión y funcionamiento. Pues estámos ante un sistema cuyo administración se haría íntegramente a través de herramientas producto de la investigación en soluciones de IA (inteligencia artifical).


Aunque todavía se trata de un proyecto que carece de licitación sus creadores los diseñadores búlgaros Martin Angelov y Mihail Klenov, ya han realizado varios ensayos in vitro teniendo como escenario de operaciones la propia capital búlgara de Sophia. Donde según sus palabras han comprobado la viabilidad de estas capsulas individuales, las cuales se solicitarán a través de una aplicacion.




Al contrario que las infraestructuras de teleferico convencional que precisa puntos estables de carga y descarga de pasajeros, estos hub se podrían solicitar desde cualquier punto del recorrido por el que pasara cada unidad. Protocolo que supondría un paso sin precedentes en este tipo de transporte publico, agilizando los servicios entre origen y destino, pudiendo incluso llegar a sustituir al vehículo privado. Otra de las ventajas que presenta frente a las cabinas colectivas tiene que ver con la reducción considerable de su tamaño, a ser habitáculos destinados a un solo pasajero, su implantación se podría adaptar a casi cualquier tipo de entramado urbano, pudiendose disponer a más baja altura.

La bio-arquitectura renacentista de Ecologic Studio



Contamos con multiples ejemplos de bio-arquitectura en la naturaleza a partir de los que poder construir nuestros propios edificios, diseños que han sido perfeccionados por la evolución cuyo proceso se ha mostrado mucho mas eficiente y sostenible desde el punto de vista medio-ambiental.

Sin embargo en la practica totalidad de los proyectos y apoyandonos en argumentos tan peregrinos como la durabilidad de las construcciones o la resistencia de los materiales empleados tradicionalmente, seguimos apostando mayoritariamente.

Por un modelo constructivo cuya practica supone un elevado impacto en terminos medio-ambientales y ecológicos. Índices que se reducirian drasticamente si a la hora de emprender nuestros proyectos arquitectónicos.

Recurrieramos mas a menudo a estudios como Ecologic Studio. Una iniciativa multidisciplinar con sede en Londres, y que desde que comenzaron sus actividades a mediados de la primera década del Siglo XXI.



EL FUTURO DE LA ARQUITECTURA PASA POR LA COMPRENSION Y EL RESPETO A LA NATURALEZA
 
Tenían muy claro que tanto su discurso como su estrategia se cimentaba en el desarrollo de pautas constructivas inspiradas en la naturaleza. Desde que fuera fundado por los arquitectos Claudia Pasquero y Marco Poletto.

Dos jovenes emprendedores que tras salir desde su Italia natal y recorrer medio mundo, hacen escala en la City de Londres donde se instalan definitivamente. Centrándo principalmente su labor en dos ejes, uno la investigación de procesos constructivos que emulen a los que se observan en la naturaleza.

Y un segundo eje basado en la divulgación de ese conocimiento adquirido a partir de articular un calendario amplio y variado de actividades, donde a partir de un enfoque creativo, dinámico y colaborativo.


ESCULTURAS BIO-TECNOLOGICAS  CREADAS A PARTIR DE I.A.

Con participantes cuyos intereses y formación en la mayoría de los casos están enfocados en otras aéreas dialmetralmente opuestas al ámbito de la practica arquitectónica, como son la agricultura o la educación.

Teniendo la oportunidad de participar activamente en propuestas tan estimulantes que por su contexto y planteamiento, ofrecen múltiples interpretaciones dependiendo del escenario sobre el que vayan a actuar.

Como AlgaeFarm una granja simbiótica de algas construida en la localidad de Simrishamn en Suecia, en la que despliegan el uso del concepto de interfaz tecnologico para ordenar el territorio desde una perspectiva económica alejada de los procesos industriales.

O en el proyecto paisajístico Anthropocene Isle que tiene como escenario la península de Paljassaare en Estonia, y donde intervienen activamente transformando el paisaje. Aplicando los principios de su manifiesto, comenzando por el que dice After architecture... a new Nature! (después de la arquitectura...una nueva naturaleza).

Principios que se expresan en su versión mas artística a través de la exposición titulada La Fabrique du vivant que se pudo ver hasta últimos de Abril de este año en el Centro Pompiduo de Paris. Formada por colonias de cianobacterias y elementos sintéticos, las esculturas exploran los limites entre la inteligencia artificial y sus interacciones con texturas y entidades dotadas de una arquitectura biológica propia.

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Los proyectos del estudio de bio-arquitectura Ecologic Studio crean los cimientos de lo que debería ser en un futuro una practica arquitectónica, y un tratamiento del territorio mas coherente con su expresión y limitación medio-ambiental.


Rojkind Arquitectos - Hybrid hut, tecnología y artesanía nativa para construir espacios habitados por personas en situaciones extremas


Diseñado para la muestra de arquitectura étnica Warming Huts. Que coincidiendo con la temporada de invierno se celebro en las afueras de la localidad de canadiense que le da nombre. 

El estudio de arquitectura experimental Rojkind Arquitectos con sede en Mexico D.F. ha presentado un refugio inspirado en la arquitectura nativa de su país de origen. Utilizando materiales extraídos de los bosques nevados, cuyas propiedades de resistencia al medio y sus duras condiciones climatológicas. 

Garantizan su resistencia y la conservación de una temperatura constante en su interior. Asistido por ordenador, en el diseño de Hybrid hut se emplearon listones de madera con los qur se construyó un equipamiento que obedece por una parte al análisis de diferentes parámetros relacionados con la habitabilidad y el uso del espacio.


Y por otra al comportamiento que pueda tener al ser expuesto a una variedad de episodios de diferente indole. De aspecto rústico el exterior del refugio se inspira en las formas observadas en el paisaje sobre el que actua, barnizado con una resina aislante con el que se garantiza un cierto grado de resistencia a lo largo de un intervalo de tiempo razonable.


Hybrid Hut es un refugio que utiliza la tecnología para analizar comportamientos de habitabilidad y convivencia en espacios limitados y en circunstancias eventuales y extremas. Utilizando tipo logias arquitectónicas tradicional en un contexto de excasez y reducido rendimiento de medios materiales.
 
Los listones dispuestos de forma solapada, estetitaticamente constituye una estructura consistente y sólida, que prioriza la seguridad y la garantía de protección de sus posibles ocupantes observando la diversidad funcional de sus ocupantes. Sin por ello renunciar a cierto de grado de comodidad que facilite la convivencia, aplicando un modelo que se adapta a las avalanchas tan comunes en la zona.

Rojkind Arquitectos cuando se creó se marcó por principio profundizar en el compromiso de abordar desafíos en la creación de diseños que no sólo sean innovadores en términos de desarrollo e incorporación de soluciones tecnológicas a la arquitectura. Sino de contemplar el diseño digital como una evolución de la practica artesanal practicada durante siglos por sus antepasados.

Con el objetivo de que ponga en valor el impacto que tienen sobre las personas y las comunidades a las que a beneficiar, teniendo en cuenta factores sociales y económicos en un contexto evolutivo volatil. Integrando pautas como las de la la inteligencia artificial desde una perspectiva humanista vinculada a las necesidades de las personas.

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JUMP INTO THE FUTURE:

This year, DigitalFUTURES, a global online platform that prioritises democratising access to education, encouraging critical and reflective thinking about architecture and design. It organises free, weekly events that focus on the latest developments in computational design, robotic fabrication and artificial intelligence. It has announced that it has voted Rojkind Arquitectos the Digital FUTURES Spanish Award 2023.

ALSO IN SPANISH:

Este año, DigitalFUTURES una plataforma global online que prioriza democratizar el acceso a la educación, fomentando el pensamiento crítico y reflexivo respecto a la arquitectura y el diseño. Organizando eventos gratuitos que se realizan semanalmente, en los que aborda los últimos desarrollos en diseño computacional, fabricación robótica e inteligencia artificial. Ha anunciado que le ha otorgado por votación a Rojkind Arquitectos el Digital FUTURES Spanish Award 2023.



The cover judges you, selecciona tus lecturas por los rasgos de tu cara


Cuantas veces hemos adquirido un libro por que los motivos con los que esta diseñada la portada nos resulta más sugerente o atractivos, que la sinopsis o reseña que haya podido redactar nuestro crítico de novedades literarias de referencia.

O en cuantas otras ocasiones el detonante y motivación que nos ha empujado ha adquirir un determinado ha sido, la ilustración o el montaje fotografíco firmado por un artista de renombre que ha participado en la edición especial de algun clásico de la literatura universal.

Y es que aparte de la recomendación que puedes recibir de forma ocasional por alguna amistad cercana, o por haber tenido la oportunidad de leer la reseña en un medio especializado. Y que tras haber leído los primeros capítulos.


Llegamos a la conclusión de que su argumento, no solo no satisface nuestras expectativas como lectores, sino que su lectura nos aburre soberanamente lamentando el tiempo y el dinero invertido en su compra. 

Lo que es evidente y notorio es que en la era digital y a las puertas de eso que se conoce ya como inteligencia artificial. El componente visual y creativo a la hora de editar un libro cada tiene mayor peso a la hora de llegar al consumidor.



The cover judges you, es un proyecto editorial, cuyo prototipo ofrece al cliente un formato de libro inteligente. Capaz de orientarle en sus gestos literarios, a partir del análisis de sus rasgos faciales


Influenciado o inspirado por este contexto de modificación en la percepción y preferencias del lector en términos estéticos. El Club de Directores de Arte de los Países Bajos. Ha desarrollado un proyecto por el que personaliza la portada de tu libro favorito con los rasgos de tu rostro.

Convirtiendote de alguna forma en protagonista de la historia cuyo relatos descubrirás, cuando empieces a hojear los primeros capítulos de ese libro que tanto te estusiasma. Reforzando a un más el vínculo que te une con los sucesos y experiencias que se narran en ese libro. 

Que integrando un simple controlador arduino como solución tecnológica inmersiva en el libro. Es capaz de asociar por las propiedades de los rasgos del cliente, si este resulta ser o no un potencial lector destinado a la lectura de la historia que esta redactada en el libro.

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Simon Siwak - Deseos surrealistas en mundos desconocidos




Formando parte de paisajes lunares que evocan recuerdos metálicos, las figuras esterilizadas de cuerpos tan lisergicos como pálidos pero a la vez tan esbeltos y fibrosos. Cuya sola presencia en un escenario que a la vez que ajeno les parece resultar tan conocido.

No pueden dejar de sugerir (entre otras muchas interpretaciónes posibles). Posibles encuentros casuales protagonizados por entidades que guiadas por una comunicación intuitiva se adentran en los terrenos movedizos de lo onírico. 

Carreteras en forma de bucle nos describe una forma de eternidad, en la que la matriz espacio tiempse representa por el color neutro del gris. Una escala cromática por las que estas criaturas perciben la luz en un rango específico de frecuencias


El universo insconciente de su autor, el artista Simon Siwak. Se representa entre lo elegante y lo teatral en una suerte de recreación de Matrix erótico, donde camuflados por el reflejo que proyectan los espejos deambulan deseos inconfesables. 



De origen polaco Simon Siwak realiza fotocomposiciones digitales a partir de modelos que describen sugerentes mundos donde los instintos humanos más basicos. Los cuales se mezclan con lo orgánico, en un mensaje dirigido a espíritus deshibidos, creativos y sensibles. 


Uno de las propiedades a destacar en términos técnicos de sus trabajos es que no deja de experimentar, explorando la posibilidad de trabajar con nuevas herramientas digitales. Como son aquellas que proporcionan y forman parte de la inteligencia artificial.

Inquietudes que al contrario que muchos de sus coetáneos el explota sacándole el máximo rendimiento. Plasmando sus resultados en laminas fácilmente reconocibles, rasgo que en muchas ocasiones resulta complejo de identiticar en otros creadores digitales. 




Jerry Uelsmann y su facisnación por incluir arboles en sus fotografías surrealistas


Entre las numerosas fotografías que componen el porfolio de Jerry Uelsmann, he escogido aquellas en las que la presencia de los arboles como modelos retratados. De alguna manera son los protagonistas del argumentos a partír del que contar una historia.

Realizadas en blanco negro Jerry no tiene la necesidad de utilizar programas de tratamientos de imagenes para crear montajes. En los que los elementos oníricos se entrelazan con la materia vegetal creando una comunión que visualmente resulta poetica.

Nacido en Detroit, y con sede en Florida el reconocido fotógrafo Jerry Uelsmann ha estado manipulando fotos mucho antes, de que debido a la era digital se desarrollaran aplicaciones como Photoshop transformando el mundo de la fotografía. 


Creativos y sugestivas sus trabajos son producto de interpretaciones surrealistas del paisaje. Composiciones que están realizada de forma artesana en su particular cuarto oscuro, en el que ultimamente ha incorporado sin embargo la tecnologia. 

Uelsmann utiliza múltiples puntos negativos y hasta una docena de ampliadoras para crear imágenes compuestas que nos sumergen en pasajes oníricos. En los que la naturaleza tiene una fuerte presencia.


Su singular y personal presentación de imágenes que van más allá de la documentación básica. Da como resultado obras que fascinan a casi cualquiera que se aproxime a ellas. Incluso hoy en día donde debido a la incipiente inteligencia se pueden conseguir todo tipo de imagenes igual o más sorprendentes en unos pocos segundos.


Su inventiva a veces mezcla propuestas narrativas que visualmente resultan simple y llanamente de otro mundo. Tratando temas poblados por motivos visuales opuestos a la perfección que muestra una fotografía de forma habitual. Como si la imperfección formará parte de la historia visual de la fotografia. En un contextos en el que la presencia del ser humano y la naturaleza se convierten en uno fundiéndose, y lo imposible se hace posible en el mundo surrealista de Uelsmann. 




Adam Martinakis un pionero del arte digital basado en la IA, inspirado por Paul Klee y Albert Camus


En las composiciones digitales del fotografo Adam Martinakis, habitan cuerpos etéreos que se proyectan en el espacio y elementos oníricos que se nutren de sueños. 

Adam nació en Luban, Polonia aunque desde la edad de 10 años está viviendo en Atenas, Grecia. Una mudanza que supuso un cambio radical en su vida  pues supuso tener que adaptarse a un entorno y habitos prácticamente nuevos.

Pero aún así se acabó matriculado en el instituto de artes decorativas de la capital Helena, donde estudió diseño de interiores. Paralelamente desde que finalizo su formación ha explorado nuevos campos creativos incorporando soluciones digitales en 3D.


Técnicas  que Aplicadas a sus trabajos ha logrado perfilar su identidad y discurso creativo. Enriqueciendola con ambientaciones donde destacan unas atmósferas cargadas de lirismo y en las que el lenguaje corporal que describen a seres que se están buscando constantemente.


Describiendo visualmente una odisea de deseos, pulsiones y desencuentros de siluetas androides que trazan coreografías en la nada. Inspirado por artistas como Paul Klee, el arte griego y el Renacimiento desde el inicio de sus estudios de arquitectura de interiores, este entusiasta de los viajes y la astronomía descubrió las posibilidades expresivas del arte digital.


El se define como un artista post-humanista que ya coquetea con herramientas de inteligencia artificial. Que contempla como una poderosa solución a través de las que observar, analizar y tratar de trasladar en términos visuales la complejidad de los afectos y emociones que albergamos y experimentamos habitualmente en nuestras relaciones sociales.  


JUMP INTO THE FUTURE:

For his latest proposal of this 2023 composition entitled Caustics of Perception, he resorts to one of the many existentialist quotations of the French playwright and essayist Albert Camus. Which translated would be something like "In the middle of winter, I discovered that there was, inside me, an invincible summer". This quote is part of the following paragraph from his book entitled The Summer, published in 1954: 

In the middle of hatred it seemed to me that there was within me an invincible love. In the midst of tears it seemed to me that there was within me an invincible smile. In the midst of chaos there seemed to me to be within me an invincible calm. I realised, in spite of everything, that in the midst of winter there was inside me an invincible summer. And that makes me happy. Because no matter how hard the world pushes against me, inside me there is something better pushing back.

Summer is one of Camus' most fragmented and polydramatic essays. This text appears as a mosaic as "Minotaur or the halt in Oran" are almost contemporaries of the , as is the case with Nuptials or The Right Side and the Wrong Side; others were written in the 1940s, such as "Los almendros" (1940), "Prometheus in the underworld" (1946) or "Helen's exile" (1948); and others belong more or less to the period of the publication of Verano, such as "The Enigma" (1950) and "Return to Tipasa" (1953). This reinforces the impression of a mosaic in which the nature of the texts take the form of travel narratives, 

ALSO IN SPANISH:

Para su ultima propuesta de este 2023 composición titulada Caustics of Perception, recurre a una de las muchas citas existencialistas del dramtururgo y ensayista francés Albert Camus. Que traducida sería algo como "En medio del invierno, descubrí que había, dentro de mí, un verano invencible". Cita que forma parte del siguiente párrafo contenido en su libro titulado El Verano editado en 1954: 

En el medio del odio me pareció que había dentro de mí un amor invencible. El medio de las lágrimas me pareció que había dentro de mí una sonrisa invencible. En medio del caos me pareció que había dentro de mí una calma invencible. Me di cuenta, a pesar de todo, que en medio del invierno había dentro de mí un verano invencible. Y eso me hace feliz. Porque no importa lo duro que el mundo empuje en mi contra, dentro de mí hay algo mejor empujando de vuelta.

El Verano es uno de los ensayos más fragmentados y polidrico de Camus. Este texto aparece como un mosaico como "Minotauro o el alto en Orán" son casi contemporáneos del , como es el caso de Nupcias o El lado derecho y el lado equivocado; otros se escriben en la década de 1940, como "Los almendros" (1940), "Prometeo en el inframundo" (1946) o "El exilio de Helen" (1948); y otros pertenecen más o menos al período de la publicación de Verano, tal es el caso de "El Enigma" (1950) y "Regreso a Tipasa" (1953). This reinforces the impression of a mosaic in which the nature of the texts take the form of travel narratives and others are written from an autobiographical point of view.