Nomada Q : carta

Fruto de la relación epistolar establecida por su Autoridad, el artista Know Hope con algunos de los presos, que esperan que se ejecute su sentencia en el corredor de la muerte de la cárcel estatal del estado de Nashville.

La serie de intervenciones realizadas en el marco de actividades de la ultima edición del festival de arte multidisciplinar Oz Art Festival celebrada el año pasado, titulada Vicariously Speaking utiliza los soportes publicitarios como plataformas desde las que transmitir al resto del mundo frases extraídas de las cartas que Know Hope recibe.

Perteneciente al colectivo de artista urbanos This Is Limbo, los proyectos de Know Hope contempla el espacio publico como un lugar común formado por vasos comunicantes, a través de la que construir una red que facilite la comunicación y transmisión de ideas. Que sensibilice sobre determinados temas de alto contenido social y cuyo debate se suele limitar a canales oficiales.

Las frases de caracter humano sustituyen a los 'eslóganes' publicitarios modificando la percepción comercial del espacio publico por una basada en un argumento social

Los mensajes pese a ser concisos cuando se les da el contexto, logran transmitir la situación de desesperación de cientos de presos que se encontraban en ese momento a la espera de se dictaminara por parte de la judicatura de la sentencia, que tras ser ejecutada acabaría con sus vidas.

E incluso las causas tanto sociales como personales que propiciaron la encarcelación de miles de personas, colocándoles en un limbo legal del que es muy dificil eludir unas consecuencias determinantes para ya sus precarias. Frases que en muchas ocasiones parecen plegarias con las que tratan de sintetizar todas las emociones que deben aflorar y que permanecen la mayor del tiempo reprimidas.

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Trazados con spray negro sobre fondo blanco, de forma informal los soportes publicitarios que habitualmente anuncian productos y comercios locales, los mensajes de los convictos reflejan sus emociones y anhelos. Mostrándose como la antítesis en relación a su contexto y función original.

Yekutieli piensa que contemplar el espacio público como algo mas que un lugar de transito percibiendolo como un lugar de creatividad y encuentro, permite contrastar ideas desde lo comun. Al contrario que una exhibición en una galeria que no deja de ser un establecimiento en el que al fin y al cabo se mercantiliza y academiza la actividad artistica en el paisaje urbano te permite acercar tu propuesta a un publico y tranversar el cual no muestra los perjuicios de un especilista en arte.

ACERCA DE ADAM YEKUTIELI:

Addam Yekutieli o Know Hope, es un artista estadounidense de origen hebreo, cuya practica creativa esta enfocada a desarrollar proyectos que tienen como escenario el espacio público. Siendo en su mayor intervenciones que poseen un notable componente social, comunitario y participativo.

Yekutieli comenzó a emplear el seudónimo Know Hope en las primeras y escuetas actuaciones actuaciones que tuvieron como campo de operaciones Tel Aviv. Un juego de palabras que se presta a la ambigüedad y que se puede interpretar como 'no esperanza'. Evocando el abismo entre la esperanza y la desesperación.

Cartel promocional del documental estrenado en 2025

En su adolescencia, encontró inspiración en subcultura punk y Skateboarding. Sus primeros trabajos en Tel Aviv tuvieron como protagonista a un personaje unisex de brazos largos y piernas largas. Su faceta como activista supuso que recientemente haya sido protagonista del documental Know Hope. Filmado entre Gaza e Israel recurre como metafora del conflicto a su propia enfermedad cronica. El documental que lo podeis ver AQUI. El estreno de la película tuvo lugar en el festival DocAviv, con Shamir llevando una camiseta Stop The Genocide y Elkabetz (la productora) leyendo una declaración contra la guerra en el escenario.

A pesar de que el correo se ha reducido significativamente debido a los cambios de habitos propiciado por el uso masivo de la tecnología personificada por los dispositivos moviles. Todavía existen iniciativas que recurriendo al arte de la epístola crea proyectos de comunicación escrita.

Con el objetivo de crear un mosaico humano mediante la combinación del uso de plataformas digitales y la letra escrita. Un ciudadano de la ciudad de New York sensibilizado con las consecuencias que genera la falta de comunicación y que responde al nombre de Brandom Doman. Se le ocurrió poner al alcance de sus habitantes una serie de herramientas a través de las que pudieran expresar sus sentimientos.

Denominado Stranger Project, la iniciativa que a la hasta ahora se han remitido mas de 7.000 misivas de todo el mundo. Utiliza como soporte las redes sociales, un medio altamente tecnificado, como medio donde poder leer cartas escritas con medios tradicionales en desuso.

Brandom que es voluntario de una organización de ámbito local, que trabaja en la prevención de las enfermedades mentales entre los miembros de la numerosa comunidad universitaria del estado. El detonante de la idea de Brandom fue la percepción que tuvo al observar una tarde que estaba tomándose un café, como la gente que le rodeaba le costaba establecer relaciones.

Escritas a lápiz o con bolígrafo, las decenas de cartas que escritas de puño y letra por sus autores, son expuestas en la red revelando la personalidad, sus preocupaciones e inquietudes de cada uno de los que participan. En una experiencia donde establece la paradoja debido a la distinta naturaleza de los medios utilizados.

Atraído por sus motivaciones el proyecto documental Like Knows Like, ha realizado un corto documental que utilizando como titulo el nombre de su precursor. Nos describe en clave de testimonio y en primera persona sus impresiones sobre la increíble respuesta y la participación, superando cualquier tipo de expectativas.