Mostrando entradas con la etiqueta cicatriz. Mostrar todas las entradas

Hannah Streefkerk - Restored, el paisaje después de ser curado a través del arte


La artista y paisajista holandesa Hannah Streefkerk comenzo a suturar los troncos de los arboles en 2.010, este primer encuentro tuvo lugar en Holanda con motivo de la celebración del festival de Land Art Biënnale Valkenswaard.

Que tuvo por escenario los bosques aledaños a localidad que dio nombre aquella experiencia. Y en la que Hannah empezó a dar sus primeras puntadas, escogiendo que reunían las mejores propiedades.

De los cuales surcia la capas exteriores leñosas, las cuales son más accesibles, de las que les quedaba una pequeña cicatriz que indicaba que el estado de salud del ejemplar evolucionaba satisfactoriamente.

Desde entonces ha perfeccionado su técnica aplicándola a terrenos en barbecho, hojas secas o incluso ha aplicado su tecnica sobre la roca perforada. 


Uniendo ambas partes cosiéndolas Hannah repara el tejido tratando de recuperar su aspecto original. Ella trabaja con artesanías tradicionales de ganchillo y bordado como métodos de explorar la fragilidad de la naturaleza.

Cosiendo la corteza desgarrada de los árboles, y reparando la grietas que hay en su superficie. Ocultando la erosión del tiempo y de los procesos cíclicos a los que como organismos vivos están sometidos. 


 En la serie Restored su autora  incorpora hábilmente técnicas de bordado tradicionales en intervenciones específicas, produciéndose un diálogo único entre el observador y el paisaje


Streefkerk en sus obras de Land Art persevera en aplicar una óptica en la que la delicadeza se combina con el afán de protección, la restauracion y la conservacion del patrimonio natural.

Se puede ver una tendencia al otoño y el de la capacidad de la transformación y la renovación de la naturaleza,  como por ejemplo al final del verano las hojas se desprenden y se depositan en el suelo creando su nuevo hogar en el suelo del bosque. 

En este sentido la instalación A time for de 2014, la cual consiste en una serie de hojas grandes flotando en el aire como si fueran arrastradas de una rama por una ráfaga de viento. Cada hoja está hecha de pequeños trozos de corteza de abedul meticulosamente cosidas entre sí.

Formando una estructura intrincadamente elaborada donde el material orgánico se comporta de manera yuxtapuesta con la presencia ligera del tiempo congelandolo justo antes de que las hojas descansen en el suelo.

En este contexto el tiempo juega un rol en la narrativa y la composición de la obra, asi como el tiempo que tiempo que se invierte en su proceso de elaboración se con convierte en parte intrinsica de la orba. 

RELACIONADO: Clodagh Evelyn Kelly - Mapping Textures