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Laura Ellen Bacon, la construcción natural como paisaje arquitectónico


Sus esculturas orgánicas a menudo han sido descritas como estructuras por donde fluye la vida, y es que aunque aparentemente las cascadas formadas por miles de ramitas atadas parecen que tienen un principio y un final.

Las obras de la artista inglesa Laura Ellen Bacon de las que ya os mostré una colaboración realizada con el artista Sebastian Coz titulada The Invisible Store of Happiness, en la que como en la mayoría de las obras que forman de una trayectoria que abarca mas de diez años. Se caracteriza por sus grandes dimensiones y monumentalidad.
 
Pero a la vez por poseer la capacidad de crear lugares íntimos que transmiten al espectador cierta sensación de calma contemplativa, y es que la robustez y constancia en cada forma curva es un dialogo que nos acerca a nuestro entorno y a todos los elementos, pero consevando un orden que en rara ocasión se ve alterado.


EL ESPACIO ARQUITECTÓNICO Y SUS POSIBILIDADES PAISAJISTICAS

O perturbado transmitiendo una seguridad tanto estética como conceptual que rara vez se reinventa pese a que las condiciones del espacio donde se exponen (ya sea en el interior de una sala perteneciente a una galería de arte o al jardín situado en la perimetro de un palacio.

Las obras de Ellen adoptan el mismo rol mostrando una escasa resilencia respecto a un medio concreto, provocando un efecto liberarador del mismo entre lo ajeno de la morfología de la obra que se expone. Imprimiendo una secuencia continua que por momentos se propone cambiar la identidad del espacio 


En un ejercicio de profilaxis en el que aplica una estrategia sutil de invasión del espacio por acumulación de material en este caso de origen origen forestal, al que las manos de Ellen trata desde una optica atemporal. Mas allá de realizar una selección de aquellas ramas que por su longitud mejor se adaptan de forma armónica a las características expresivas de la obra, cuyo magnitud en tamaño casi siempre exceden los medidas físicas que ofrecen los espacios que en una mayoría son al aire libre.
 

LA NATURALEZA COMO EJEMPLO ARQUITECTONICO


Donde el aspecto anónimo de las crestas sinuosas de ramas atadas se comportan como un bloque unido, contribuyendo a crear un atmósfera casi surrealista. Por el que un entorno artificial como es el de una sala de exposiciones apenas puede oponer resistencia ante la avalancha de naturaleza que coloniza sus paredes de forma sinuosa pero implacable.


Esta necesidad de conciliar espacio y materia se puede constatar en dos intervenciones que a mi juicio reunen una buena parte de los elementos artísticos que definen su labor artística, realizadas a lo largo del año 2011.


Adscrita al movimiento del Land Art, las intervenciones de Laura Ellen Bacon sin embargo no actúan sobre el paisaje, sino que lo traslada a espacios físicos cerrados o al aire libre donde se adapta a la estructura arquitectónica existente convirtiendola en el foco de atención.


Tanto en Woven Space, instalación donde Ellen explora el rendimiento del espacio y su permeabilidad ante una entidad tan ajena a su constitución como es un nido enorme colgando de la cornisa de un palacete ingles.

Como en la instalación Sudeley Castle realizada para la exposición Materials Worlds organizada por la galería Sotheby, Ellen recurre a la narrativa de la fantasía para ficcionar la naturaleza, es este segundo caso recurre a un cuento popular titulado Rapunzel. Firmado por los hermanos Grimm, para crear una metáfora visual en la que la naturaleza encerrada consigue zafarse de su cautiverio mediante un acto de amor.

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Nidos inspirados por la arquitectura que marcan las horas


Fabricadas con paneles de laminas conglomeradas cada nido de los que forman la serie titulada Cuckoo Blocks, tiene un destino concreto como en el caso de la finalmente fue colgada en un árbol anónimo en un parque de la localidad italiana de Librino en Sicilia.

A comienzos de este año por su autor el artista multidisciplinar Guido Zimmermann con sede en la ciudad alemana de Frankfurt, que se desplazo mas de mil kilómetros para completar uno de sus característicos murales.

Intervenciones por las que se ha hecho con un nombre propio dentro del mundo del arte urbano, ya que ha desarrollado un estilo que se nutre de los grandes clásico del arte actualizando sus estándares estéticos.

ARQUITECTURA EN MINIATURA CON MENSAJE ECOLOGICO

Teniendo la oportunidad in-situ de comprobar la funcionalidad de unas casetas cuyo diseño suponía un reto para Guido, que nunca había trabajado bajo parámetros arquitectónicos. Un handicap al que había que añadir la estética de los nidos.

Cuya imagen dista mucho de lo que se considera un nido convencional. Inspirados por los proyectos del arquitecto húngaro Ernő Goldfinger, que ha comienzos de la década de los años 30 del Siglo pasado se traslado al Reino Unido.

Donde tras finalizar la II Guerra Mundial contribuyo como miembro clave del Modernismo en un país devastado por los bombardeos, a diseñar un tipo de edificio residencial que se adaptara a las precarias condiciones que había en la época.

Y cuyo máximo exponente es el edificio de apartamentos conocido como Glenkerry House, un excelente ejemplo de arquitectura residencial, aunque tambien se podría citar la Balfron Tower o la todavía en pie Trellick Tower.

EL BRUTALISMO COMO CATALIZADOR PARA REPOBLAR LA CIUDAD CON PAJAROS

Todas enmarcadas dentro de una tendencia tan en boga en aquellos tiempos como el Brutalismo y la incorporación del cemento como elemento básico y principal dentro de la estructura arquitectónica.

Una pauta que tras su epoca de esplendor ha perdurado con mas o menos acierto hasta nuestros dias, inspirando a Guido para diseñar unos nidos con los que pretende incentivar el aumento en las poblaciones de las diferentes especies de aves silvestres que finalmente se han adaptado a un entorno tan adverso como el urbano.

Que antaño eran relativamente numerosas en Frankfurt pero cuyo numero ha declinado hasta desaparecer practicamente, en muchos de los lugares habituales, como por ejemplo los numerosos parques con los que cuenta la ciudad.
  
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Aparte de marcar las horas como un reloj de cuco tradicional, cada uno de los Cuckoo Blocks realizados por el artista Guido Zimmerman nos traslada a un periodo arquitectónico reciente y sus aplicaciones medio-ambientales actuales.

Joko Avianto - Pohon Besar, bambu para embellecer el paisaje urbano


Formada por cientos de ramas entrelazadas el artista Indonesio Joko Avianto realiza tejidos arquitectonicos, que se adaptan estructuralmente a las cornisas o las fachadas ocultando su aspecto original.

En el caso de su intervención titulada Pohon Besar (grandes arboles), Joko cubre con vainas de bambú la entrada principal del museo  Frankfurter Kunstverein de la ciudad alemana de Frankfurt

Realizada con motivo de la presentación de la exposición Roots Indonesian contemporary art celebrada en Octubre de 2.015. La celosía representa un homenaje al patrimonio natural de su tierra natal a través de una de sus especies arboleas mas características.


Como es el bambú y su proceso de crecimiento. Pautas y materia con las que Joko establece puntos coincidentes a través de formas antagonistas. Las formas rectas que constituyen los volúmenes solidos de los edificiós y su contraposición a las delicadas vainas de bambú.

Con las que traza un sinuoso recorrido de capas que se solapan unas encima de otras de forma delicada. Actúando de forma dicreta sobre un paisaje urbano cuyas características le son en principio ajenas, pero que con las que sin embargo consigue armonizar embelleciendo el entorno.


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Apoyado sobre cuatro columnas el entramado de bambú se comporta como una marquesina donde guarecerse que imita un paisaje natural, ofreciendo un contraste visual entre lo artificial de la piedra y lo natural de las ramas con las que se forman los nudos.





TreeWifi utiliza herramientas de tecnología colaborativa fomentando conciencia medio-ambiental en el espacio publico


Instalados en puntos estrategicos, las primeras unidades de los nidos Wi-Fi, que la fundación   Awesome Foundation Amsterdam, pretenden concienciar a la población sobre los peligros de la polución que supone para la salud.

Generada por habitos cotidianos que no solamente implican la posesión de vehículos privados de combustión. Fenómeno que en la ciudad de Amsterdam se ha reducido por fortuna a la mínima expresión. 

Habiendo sido sustituido su conducción por el saludable habito de desplazarse en bicicleta. Modificación de habitos que ha repercutido positivamente en los diferentes ecosistemas que comparten el hábitat urbano de la ciudad holandesa.


Estas estaciones denominadas TreeWifi aparte de registrar los indices de contaminación. Midiendo una amplio espectro de partículas que se encuentran en suspensión en la atmósfera, cumplen con la función de albergar a cientos de parejas de diferentes especies de aves que anidan cada temporada en los muchos parques y espacios verdes con los que cuenta el conjunto de distritos que urbanisticamente vertebran la ciudad.

Cada dispositivo esta compuesto por un emisor que transmite en tiempo real cualquier tipo de variación relacionada con la calidad del aire observado en una determinada área o vecindario. 


Tras haber superado con éxito los ensayos técnicos sobre el terreno, el proyecto TreeWifi tiene previsto tras finalizar el periodo de financiación ciudadana a través de una cuenta de  crowfunding. Extender una red compuesta por  500 estaciones con medidores medio-ambientales que abarcan toda la ciudad.


Emitiendo una señal Wi-Fi de la que puede disfrutar de forma gratuita cualquier ciudadano que se haya inscrito como usuario de la aplicacion. Para lo que se exige únicamente completar un cuestionario por el que deje constancia de su conocimiento y compromiso medio-ambiental. 

Diseñado por el activista social medio-ambiental Joris Lam, que tras desarrollar su carrera medio-ambiental en el ámbito de la comunicacion. Decidió cambiar de rumbo siendo consecuente con sus inquietudes medio-ambientales y emprender  este proyecto de activismo eco-social.

Con el que se ha planteado abordar el desarrollo y la implantación de soluciones a través de las trata de crear conciencia medio-ambiental, implicando a través de mecanismos solidarios a los participantes. 

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Happy City Birds, es un proyecto de conservación de fauna urbana


El ultimo proyecto del artista y diseñador urbano Dambo tiene como escenario los alrededores la ciudad de Copenhague, donde ha ejecutado varios proyectos. Se trata de una intervención de largo recorrido que se inicia en el Invierno de 2012.

En esta ocasión el objeto de la intervención fue la fachada lateral de una vivienda, donde Dambo adoso un árbol realizado en madera, de cuyas ramas colgaban decenas de nidos donde la siguiente primavera podrían procrear cientos de parejas pertenecientes a las diferentes especies que pueblan la zona. 

Bautizado con el nombre de Happy City Birds, las casas de anidación fabricadas con productos de deshecho, forman parte de un conjunto de actuaciónes a través de las que mostrar a los miembros de las diferentes comunidades que residen en la zona. La increíble variedad que forman las numerosas colonias que se han adaptado a las condiciones de nuestras ciudades, y que habitualmente pasan desapercibidas a nuestra atención.

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Cuando culmine el proyecto se habrá creado una red de 3.000 nidos, que situados en diferentes zonas verdes de la ciudad. Supondrán un equipamiento divulgativo excelente, desde el que observar las diferentes fases de crecimiento y el comportamiento de las aves que aniden.



Jayson Fann y su proyecto Spirit Nets, construyendo paisaje y valores medio-ambientales

En un sector como el de la construcción. Que en la actualidad esta experimentando avances tanto en los métodos, como en los materiales que se emplea. 

Todavía existe huecos para proyectos mas artesanales, como el que representa el artista y educador californiano Jayson Fann, que ha dedicado la mayor parte de su trayectoria a desarrollar una técnica en la que empleando materiales orgánicos recogidos en el bosque. Principalmente ramas producto del desbroce en bosques y jardines privados.

Diseña pequeños refugios inspirados por las observaciones que realiza de los diferentes especies de aves, que habitan los bosque proximos al lugar donde reside. Y que construyen durante semanas poco antes de su época de puesta.


Nidos refugio aplicando un patrón radial que diseña recurriendo a la fórmula matemática del número áureo. Elementos aritméticos con los que crea lugares de descanso ubicados en las colinas californianas de Big Sur

Y donde Fann ha creado una comunidad educativa donde forma individuos en valores medioambientales. Un compromiso que el manifiesta dando ejemplo recolectando árboles caídos, ramas y hojas que más tarde en el campamento.

De forma colectiva convierten en nidos para la diversidad de especies de la region, nidos universales hechos con amor e inspiradas en técnicas de Land Art. Con las que actúa sobre el paisaje embellecido además de proporcionar un refugio para el resto de animales que lo habitan.

Dispuestas siguiendo el mismo modelo de construcción, los Spirit Nidos a pesar de su apariencia sencilla. Son fruto de un laborioso proceso de selección de materiales y de construcción.


Construidos con ramas de eucalipto cada Spirit Nets es una oportunidad de relacionarse con la naturaleza estableciendo una convivencia igualitaria, a partir del aprovechamiento de los materiales existentes.


En cuyo transcurso puede invertir entre uno y seis meses dependiendo de la estación del año y de las medidas de cada nido, teniendo un precio de venta al publico que oscila entre los 4.000 y 20.000 dolares.


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Ingo Arndt - Animal Architecture, un excepcional libro sobre la arquitectura en el reino animal


Aunque parezca sorprendente la arquitectura como práctica  también tiene antecedentes en el mundo natural, existiendo numerosos ejemplos de construcciones (más o menos desarrolladas en) realizadas por una variedad de especies animales.

Faceta tan desconocida como rica y variada que se puede observar en los diferentes ecosistemas que forman el reino animal, siendo una gran desconocida para la mayoría pero que sin embargo. Se ha convertido en fuente de su inspiración para algunos de los más icónicos arqutectos.


Suponiendo un excepcional compendio donde se recogen algunos de estas tipologías arquitectónicas realizadas por especies  del reino animal.  Cada ejemplo se le ha añadido un texto alusivo, en el que Ingo recoge y traslada a través de una narrativa accesible y comprensible para el gran publico.


De alguna de las técnicas que ha tenido la oportunidad de conocer. Distribuidos en capítulos detallados y estructurados en función del origen de la especie y el entorno que habita. Habiendo seleccionado especies tanto de ecositemas aéreos, terrestres como acuáticos.


Fruto de un trabajo minucioso de observación y documentación el fotógrafo naturalista Ingo Arndt, en su ultimo libro titulado Animal Architecture que podéis adquirir AQUI. Ha documentado algunos de estos procesos construcctivos.


Siendo sus contenidos entretenidos y divulgativos a la vez, habiendo sido redactados pensando. Tanto en los profesionales mas exigentes, como como en aquel neófito que quiera profundizar en un ámbito en términos arquitectonicos tan específico como este. 

El cual se maravillara ante las habilidades que exhiben en la planificación, elección de materiales o construcción de madrigueras, nidos o pequeños refugios donde habitan y se reproducen. Una diversidad de las criaturas y especies animales, que por lo general desconocemos ya que habitan  entornos naturales de los que cada vez estamos más distantes.